Γκρέις Κέλι

Dafato Team | 30 Μαρ 2022

Πίνακας Περιεχομένων

Σύνοψη

Η Grace Patricia Kelly (12 Νοεμβρίου 1929 - 14 Σεπτεμβρίου 1982) ήταν Αμερικανίδα ηθοποιός, η οποία, αφού πρωταγωνίστησε σε αρκετές σημαντικές ταινίες στις αρχές και στα μέσα της δεκαετίας του 1950, έγινε πριγκίπισσα του Μονακό με τον γάμο της με τον πρίγκιπα Ρενιέ Γ' τον Απρίλιο του 1956.

Η Kelly γεννήθηκε σε μια γνωστή καθολική οικογένεια ιρλανδικής και γερμανικής καταγωγής στην πόλη της Φιλαδέλφειας των ΗΠΑ. Αφού αποφοίτησε από την Αμερικανική Ακαδημία Δραματικών Τεχνών το 1949, η Kelly άρχισε να εμφανίζεται σε θεατρικές παραγωγές της Νέας Υόρκης και σε πάνω από 40 ζωντανές δραματικές παραγωγές που μεταδόθηκαν στις αρχές της Χρυσής Εποχής της Τηλεόρασης της δεκαετίας του 1950. Έγινε διάσημη από την ερμηνεία της στην περιπέτεια-ρομάντζο Mogambo (1953) του John Ford, για την οποία ήταν υποψήφια για Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου. Κέρδισε το Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στο δράμα The Country Girl (1954). Άλλα αξιοσημείωτα έργα της είναι το γουέστερν High Noon (1952), η ρομαντική κωμωδία High Society (1956) και τρία διαδοχικά θρίλερ αγωνίας του Άλφρεντ Χίτσκοκ: Dial M for Murder (1954), Rear Window (1954) και To Catch a Thief (1955). Ο Kelly συνεργάστηκε με μερικούς από τους σημαντικότερους πρωταγωνιστές της εποχής, όπως οι Gary Cooper, Clark Gable, Ray Milland, James Stewart, Bing Crosby, William Holden, Cary Grant, Alec Guinness και Frank Sinatra.

Η Κέλι αποσύρθηκε από την υποκριτική σε ηλικία 26 ετών για να παντρευτεί τον Ρενιέ και ξεκίνησε τα καθήκοντά της ως πριγκίπισσα του Μονακό. Ο Χίτσκοκ ήλπιζε ότι θα εμφανιζόταν σε περισσότερες από τις ταινίες του που απαιτούσαν μια "παγωμένη ξανθιά" πρωταγωνίστρια, αλλά δεν κατάφερε να την πείσει να βγει από τη σύνταξη. Ο πρίγκιπας και η πριγκίπισσα απέκτησαν τρία παιδιά: Την πριγκίπισσα Καρολίνα, τον πρίγκιπα Αλβέρτο και την πριγκίπισσα Στεφανί. Η Κέλι διατήρησε τον δεσμό της με την Αμερική μέσω της διπλής υπηκοότητας των ΗΠΑ και της Μονεγάσκας. Το φιλανθρωπικό της έργο επικεντρώθηκε στα μικρά παιδιά και τις τέχνες, ιδρύοντας το 1964 το Ίδρυμα Princess Grace Foundation για τη στήριξη των τοπικών τεχνιτών. Η οργάνωσή της για τα δικαιώματα των παιδιών, AMADE Mondiale, απέκτησε συμβουλευτικό καθεστώς στο πλαίσιο της UNICEF και της UNESCO. Η τελευταία της κινηματογραφική συμβολή ήταν το 1977 στο ντοκιμαντέρ The Children of Theatre Street σε σκηνοθεσία Robert Dornhelm, όπου η ίδια ήταν η αφηγήτρια. Το ντοκιμαντέρ ήταν υποψήφιο για Όσκαρ καλύτερου ντοκιμαντέρ.

Ο Kelly πέθανε σε ηλικία 52 ετών στο νοσοκομείο του Μονακό στις 14 Σεπτεμβρίου 1982, από τραύματα που υπέστη σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα την προηγούμενη ημέρα. Είναι 13η στη λίστα του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου με τις 25 σπουδαιότερες γυναίκες σταρ του κλασικού κινηματογράφου του Χόλιγουντ. Ο γιος της, πρίγκιπας Αλβέρτος, βοήθησε στην καθιέρωση των Βραβείων Πριγκίπισσας Γκρέις το 1984 για την αναγνώριση ανερχόμενων ερμηνευτών στον κινηματογράφο, το θέατρο και το χορό.

Η Kelly γεννήθηκε στις 12 Νοεμβρίου 1929 στο Πανεπιστημιακό Νοσοκομείο Hahnemann στη Φιλαδέλφεια της Πενσυλβάνια, από μια εύπορη και με επιρροή οικογένεια. Ο πατέρας της, John B. Kelly Sr., κέρδισε τρία χρυσά ολυμπιακά μετάλλια στην κωπηλασία. Ήταν επίσης ιδιοκτήτης μιας επιτυχημένης εταιρείας κατασκευής τούβλων που ήταν γνωστή στην Ανατολική Ακτή. Ως υποψήφιος των Δημοκρατικών στις εκλογές του 1935 για τη δημαρχία της Φιλαδέλφειας, έχασε με τη μικρότερη διαφορά στην ιστορία της πόλης. Στα μεταγενέστερα χρόνια υπηρέτησε στην Επιτροπή του Πάρκου Fairmount και, κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, διορίστηκε από τον Πρόεδρο Ρούσβελτ ως Εθνικός Διευθυντής Φυσικής Κατάστασης. Ο αδελφός του Walter C. Kelly ήταν αστέρας του βαριετέ, ο οποίος γύρισε επίσης ταινίες για τις Metro-Goldwyn-Mayer και Paramount Pictures, ενώ ένας άλλος ονόματι George ήταν βραβευμένος με Πούλιτζερ δραματουργός, σεναριογράφος και σκηνοθέτης.

Η μητέρα της Kelly, Margaret Majer, είχε Γερμανούς γονείς. Η Μάργκαρετ είχε διδάξει φυσική αγωγή στο Πανεπιστήμιο της Πενσυλβάνια και ήταν η πρώτη γυναίκα προπονήτρια γυναικείου αθλητισμού στο Penn. Στα νιάτα της ήταν επίσης μοντέλο για ένα διάστημα. Αφού παντρεύτηκε τον John B. Kelly το 1924, η Margaret επικεντρώθηκε στο να είναι νοικοκυρά μέχρι να φτάσουν όλα τα παιδιά της σε σχολική ηλικία, ενώ στη συνέχεια άρχισε να συμμετέχει ενεργά σε διάφορες οργανώσεις πολιτών.

Η Kelly είχε δύο μεγαλύτερα αδέλφια, τη Margaret και τον John Jr., και μια μικρότερη αδελφή, την Elizabeth. Τα παιδιά μεγάλωσαν με την καθολική πίστη.

Η Kelly μεγάλωσε σε μια μικρή, στενή καθολική κοινότητα. Βαπτίστηκε και έλαβε τη στοιχειώδη εκπαίδευσή της στην ενορία της Αγίας Μπρίτζετ στο East Falls. Ιδρύθηκε το 1853 από τον Άγιο Ιωάννη Νόιμαν, τον τέταρτο επίσκοπο της Φιλαδέλφειας, η Saint Bridget's ήταν μια σχετικά νεαρή ενορία, με οικογένειες πολύ εξοικειωμένες μεταξύ τους. Κατά τη φοίτησή της στην Ακαδημία Ravenhill, ένα καθολικό σχολείο θηλέων, η Kelly έκανε το μοντέλο μόδας σε τοπικές φιλανθρωπικές εκδηλώσεις μαζί με τη μητέρα και τις αδελφές της. Το 1942, σε ηλικία 12 ετών, έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στο Don't Feed the Animals, ένα έργο που ανέβηκε από τους Old Academy Players επίσης στο East Falls. τον Μάιο του 1947 αποφοίτησε από το Stevens School, ένα ιδιωτικό ίδρυμα στο κοντινό Chestnut Hill, όπου συμμετείχε σε προγράμματα θεάτρου και χορού. Στην επετηρίδα της αποφοίτησής της αναφερόταν ως αγαπημένη της ηθοποιός η Ίνγκριντ Μπέργκμαν και ως αγαπημένος της ηθοποιός ο Τζόζεφ Κότεν. Στην ενότητα "Προφητεία του Στίβενς" ήταν γραμμένη η εξής: "Η προφητεία του Στίβενς": "Η δεσποινίς Grace P. Kelly - μια διάσημη σταρ της σκηνής και της οθόνης". Λόγω της χαμηλής βαθμολογίας της στα μαθηματικά, η Kelly απορρίφθηκε από το Bennington College τον Ιούλιο του 1947. Παρά την αρχική αποδοκιμασία των γονέων της, η Κέλι αποφάσισε να ακολουθήσει το όνειρό της να γίνει ηθοποιός. Ο πατέρας της ήταν ιδιαίτερα δυσαρεστημένος με την απόφασή της, καθώς εκείνη την εποχή θεωρούσε την υποκριτική "μια λεπτή διαφορά από την πόρνη του δρόμου".

1949-1950: .

Για να ξεκινήσει την καριέρα της, πέρασε από οντισιόν στην Αμερικανική Ακαδημία Δραματικών Τεχνών της Νέας Υόρκης, χρησιμοποιώντας μια σκηνή από την ταινία του θείου της George Kelly The Torch-Bearers (1923). Παρόλο που η σχολή είχε ήδη συμπληρώσει την ποσόστωση του εξαμήνου της, πέτυχε συνέντευξη στο τμήμα εισαγωγής και έγινε δεκτή χάρη στην επιρροή του George. Η Kelly εργάστηκε επιμελώς και έκανε εξάσκηση στην ομιλία της χρησιμοποιώντας μαγνητόφωνο. Οι πρώιμες υποκριτικές της αναζητήσεις την οδήγησαν στη σκηνή, και έκανε το ντεμπούτο της στο Μπρόντγουεϊ στην παράσταση Ο πατέρας του Στρίντμπεργκ, δίπλα στον Ρέιμοντ Μάσεϊ. Στα 19 της, η αποφοίτησή της ήταν η ερμηνεία της ως Tracy Lord στο The Philadelphia Story. Ο θείος της συνέχισε να συμβουλεύει και να καθοδηγεί την Kelly καθ' όλη τη διάρκεια της υποκριτικής της καριέρας.

Μετά από επιμονή του πατέρα της, έζησε στο Barbizon Hotel for Women στο Μανχάταν. Προσλήφθηκε ως μοντέλο από το πρακτορείο John Robert Powers, όπου μερικές από τις πρώτες της δουλειές ως μοντέλο ήταν διαφημίσεις για εντομοκτόνα και τσιγάρα. Η Kelly φέρεται να "λάτρευε να χορεύει με χαβανέζικη μουσική στους διαδρόμους του Barbizon και να σοκάρει τους συγκατοίκους της με γυμνόστηθες εμφανίσεις". Αργότερα έγραψε ότι είχε "υπέροχες αναμνήσεις από τα τρία χρόνια που πέρασα στο Barbizon".

Ο τηλεοπτικός παραγωγός Ντέλμπερτ Μαν έδωσε στην Κέλι τον πρωταγωνιστικό ρόλο σε μια διασκευή του μυθιστορήματος Bethel Merriday του Σινκλέρ Λιούις- αυτό ήταν το πρώτο από τα σχεδόν εξήντα ζωντανά τηλεοπτικά προγράμματα. Αναφέρθηκε στο περιοδικό Theatre World ως " η πιο πολλά υποσχόμενη προσωπικότητα της σκηνής του Μπρόντγουεϊ το 1950". Ορισμένες από τις γνωστές δουλειές της ως ηθοποιός του θεάτρου ήταν οι εξής: The Father, The Rockingham Tea Set, The Apple Tree, The Mirror of Delusion, Episode (για το τηλεπαιχνίδι του Somerset Maugham), μεταξύ άλλων.

Εντυπωσιασμένος από τη δουλειά της στο The Father, ο Henry Hathaway, σκηνοθέτης της ταινίας Fourteen Hours (1951) της Twentieth Century-Fox, της πρότεινε έναν μικρό ρόλο στην ταινία. Η Kelly είχε έναν μικρό ρόλο απέναντι από τους Paul Douglas, Richard Basehart και Barbara Bel Geddes, ως μια νεαρή γυναίκα που σκέφτεται το διαζύγιο. Ο Ντάγκλας σχολίασε: "Ο Ντάγκλας ήταν ο πιο δημοφιλής ηθοποιός που έχω δει ποτέ: "Με δύο έννοιες, δεν είχε κακή πλευρά - μπορούσες να την κινηματογραφήσεις από οποιαδήποτε γωνία, και ήταν ένας από τους πιο αμερόληπτους, συνεργάσιμους ανθρώπους στη δουλειά". Μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ιδρύθηκε το "Grace Kelly Fan Club", το οποίο απέκτησε δημοτικότητα σε όλη τη χώρα, με τοπικά τμήματα να ξεφυτρώνουν και να προσελκύουν πολλά μέλη. Η Κέλι αναφέρθηκε στο fan club της ως "τρομερά διασκεδαστικό".

Η Kelly έγινε αντιληπτή κατά τη διάρκεια μιας επίσκεψης του Gary Cooper στα γυρίσματα της ταινίας Fourteen Hours. Ωστόσο, η ερμηνεία της Κέλι στις Δεκατέσσερις Ώρες πέρασε σε μεγάλο βαθμό απαρατήρητη από τους κριτικούς και δεν συνέβαλε στη δυναμική της κινηματογραφικής της καριέρας. Συνέχισε τη δουλειά της στο θέατρο και στην τηλεόραση, αν και δεν είχε "φωνητική ιπποδύναμη" και θεωρήθηκε ότι πιθανότατα δεν θα είχε μακρά θεατρική καριέρα.

1951-1953: Ταινίες και επανάσταση

Η Kelly έδινε παραστάσεις στο Elitch Theatre του Κολοράντο, όταν ο παραγωγός Stanley Kramer της πρότεινε έναν ρόλο ως συμπρωταγωνίστρια απέναντι από τον Cooper στην ταινία High Noon (1952) του Fred Zinnemann, ένα γουέστερν που γυρίστηκε στην Columbia της Καλιφόρνια. Αποδέχτηκε το ρόλο και η ταινία γυρίστηκε στα τέλη του καλοκαιριού και στις αρχές του φθινοπώρου του 1951 σε ένα πρόγραμμα γυρισμάτων 28 ημερών υπό καυτές καιρικές συνθήκες. Της δόθηκε ο ρόλος της "νεαρής νύφης Κουακέρης για τον στωικό Μάρσαλ του Γκάρι Κούπερ" και φορούσε ένα "κατάλληλα σεμνό αόριστα βικτοριανό φόρεμα". Το High Noon απέσπασε τέσσερα βραβεία Όσκαρ και έκτοτε έχει καταταχθεί από ορισμένους κριτικούς στις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.

Ο βιογράφος H. Haughland δήλωσε: "Η υποκριτική της δεσποινίδας Kelly δεν ενθουσίασε τους κριτικούς ούτε ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες της". Ορισμένοι κριτικοί χλεύασαν το τέλος της ταινίας, στο οποίο ο χαρακτήρας του Κούπερ πρέπει να σωθεί από τον χαρακτήρα της Κέλι. Ένας κριτικός υποστήριξε ότι ο ειρηνιστής χαρακτήρας της, που σκοτώνει έναν άνδρα που είναι έτοιμος να πυροβολήσει τον σύζυγό της, ήταν ψυχρός και αφηρημένος. Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ περιέγραψε την ερμηνεία της ως "μάλλον ποντικοειδή" και δήλωσε ότι της έλειπε η ζωντάνια. Είπε ότι μόνο στις μεταγενέστερες ταινίες της "άνθισε πραγματικά" και έδειξε την ποιότητά της.

Μετά τα γυρίσματα του High Noon, η Kelly επέστρεψε στη Νέα Υόρκη και πήρε ιδιαίτερα μαθήματα υποκριτικής, θέλοντας να γίνει σοβαρή ηθοποιός. Έπαιξε σε μερικά δράματα στο θέατρο και σε τηλεοπτικές σειρές. Εμφανίστηκε σε διάφορα τηλεοπτικά έργα και έκανε δοκιμαστικά για την ταινία Taxi την άνοιξη του 1952. Ο σκηνοθέτης Τζον Φορντ πρόσεξε την Κέλι στο δοκιμαστικό και το στούντιό του την πέταξε στο Λος Άντζελες για οντισιόν τον Σεπτέμβριο του 1952. Ο Ford είπε ότι η Kelly έδειχνε "ανατροφή, ποιότητα και κλάση". Της δόθηκε ο ρόλος, μαζί με επταετές συμβόλαιο με τον σχετικά χαμηλό μισθό των 850 δολαρίων την εβδομάδα. Η Κέλι υπέγραψε το συμβόλαιο υπό δύο όρους: πρώτον, ότι ένα στα δύο χρόνια θα είχε άδεια για να δουλεύει στο θέατρο και δεύτερον, ότι θα μπορούσε να ζει στη Νέα Υόρκη στην κατοικία της στο Manhattan House, στην οδό 200 E. 66th Street, που σήμερα αποτελεί μνημείο.

Τον Νοέμβριο του 1952, ο Kelly και το καστ έφτασαν στο Ναϊρόμπι για να ξεκινήσουν την παραγωγή της ταινίας Mogambo, αντικαθιστώντας τον Gene Tierney, ο οποίος αποχώρησε την τελευταία στιγμή λόγω προσωπικών προβλημάτων. Ο Kelly δήλωσε αργότερα στη αρθρογράφο του Χόλιγουντ Hedda Hopper: "Το Mogambo είχε τρία πράγματα που με ενδιέφεραν: Ο Τζον Φορντ, ο Κλαρκ Γκέιμπλ και ένα ταξίδι στην Αφρική, με πληρωμένα έξοδα. Αν το Mogambo είχε γυριστεί στην Αριζόνα, δεν θα το έκανα". Η Kelly υποδύθηκε τη Linda Nordley, μια στοχαστική Αγγλίδα σύζυγο με ρομαντικό ενδιαφέρον για τον χαρακτήρα του Clark Gable. Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν κατά τη διάρκεια τριών μηνών. Τα κοστούμια σχεδιάστηκαν από την Helen Rose. Ένα διάλειμμα στο πρόγραμμα των γυρισμάτων επέτρεψε στην ίδια και τη συμπρωταγωνίστρια της στο Mogambo, Ava Gardner, να επισκεφθούν τη Ρώμη. Η ταινία κυκλοφόρησε το 1953 και είχε επιτυχημένη πορεία στο box office. Η Κέλι κέρδισε Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας και έλαβε την πρώτη της υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας για την ερμηνεία της.

1954-1956: Κριτική αναγνώριση και τελευταίες ταινίες

Μετά την επιτυχία του Mogambo, η Kelly πρωταγωνίστησε στην τηλεοπτική παράσταση The Way of an Eagle με τον Jean-Pierre Aumont, προτού συμμετάσχει στην κινηματογραφική μεταφορά του έργου Dial M for Murder του Frederick Knott στο Broadway, απέναντι από τους Ray Milland και Robert Cummings. Η Kelly έπαιξε το ρόλο της πλούσιας συζύγου ενός συνταξιούχου επαγγελματία τενίστα. Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ έγινε ένας από τους μέντορες της Κέλι κατά τα τελευταία χρόνια της καριέρας της. Στη συνέχεια δανείστηκε από την MGM για να εργαστεί σε αρκετές ταινίες του Χίτσκοκ, οι οποίες θα γίνουν μερικές από τις πιο αναγνωρισμένες και αναγνωρισμένες από τους κριτικούς δουλειές της. Η Κέλι άρχισε να γυρίζει σκηνές για την επόμενη ταινία της, The Bridges at Toko-Ri, στις αρχές του 1954, με τον Γουίλιαμ Χόλντεν, για την Paramount Pictures. Η ιστορία, βασισμένη στο μυθιστόρημα του Τζέιμς Μίτσενερ, αναφέρεται σε μαχητικά αεροσκάφη του αμερικανικού ναυτικού που τοποθετήθηκαν για να πολεμήσουν στην Ασία. Η Κέλι έπαιξε το ρόλο της συζύγου του Χόλντεν. Τα κοστούμια της έκανε η Edith Head, με την οποία είχε δημιουργήσει φιλική σχέση.

Ο Kelly απέρριψε χωρίς δισταγμό την ευκαιρία να πρωταγωνιστήσει στο πλευρό του Marlon Brando στην ταινία On the Waterfront (1954). Η Eva Marie Saint, η οποία την αντικατέστησε, κέρδισε στη συνέχεια Όσκαρ για τον ρόλο αυτό. Αντ' αυτού, η Kelly έπαιξε το ρόλο της Lisa Fremont στο Rear Window. Η Κέλι δήλωσε: "Καθ' όλη τη διάρκεια των γυρισμάτων του Dial M for Murder, αυτός (ο Χίτσκοκ) καθόταν και μου μιλούσε συνεχώς για το Rear Window, ακόμη και πριν συζητήσουμε για τη συμμετοχή μου σε αυτό". Ο συμπρωταγωνιστής της Κέλι, ο Τζέιμς Στιούαρτ, ήταν ιδιαίτερα ενθουσιώδης για τη συνεργασία μαζί της. Ο ρόλος της Λίζα Φρίμοντ, μιας πλούσιας κοσμικής του Μανχάταν και μοντέλου μόδας που "δεν φορούσε ποτέ το ίδιο φόρεμα δύο φορές", δεν έμοιαζε με καμία από τις προηγούμενες γυναίκες που είχε υποδυθεί. Αυτή ήταν η πρώτη της ερμηνεία ως ανεξάρτητη γυναίκα καριέρας. Σύμφωνα με τις προηγούμενες συνεργασίες τους, ο Χίτσκοκ παρείχε στην κάμερα μια σιλουέτα της Κέλι σε αργή σειρά, μαζί με κοντινά πλάνα των δύο σταρ να φιλιούνται, και τελικά έμεινε στενά στο προφίλ της. Ο Χίτσκοκ έφερε την κομψότητά της στο προσκήνιο αλλάζοντας πολλές φορές τα φορέματά της, μεταξύ των οποίων: "λαμπερά βραδινά κοντά φορέματα, ένα διάφανο νεγκλιζέ πάνω από ένα κομψό νυχτικό, ένα φλοράλ φόρεμα με φαρδιά φούστα και ένα καθημερινό τζιν". Με την πρεμιέρα της ταινίας τον Οκτώβριο του 1954, η Κέλι επαινέθηκε και πάλι. Ο κριτικός κινηματογράφου του Variety παρατήρησε το κάστινγκ, σχολιάζοντας τη "γήινη ποιότητα της σχέσης μεταξύ του Stewart και της δεσποινίδας Kelly", καθώς "και οι δύο ανταποκρίνονται άριστα στις υποκριτικές απαιτήσεις της ταινίας".

Η Kelly έπαιξε το ρόλο της πολύπαθης συζύγου του Bing Crosby, Georgie Elgin, στο The Country Girl (1954), αφού η έγκυος Jennifer Jones αποχώρησε. Γνωρίζοντας ήδη το έργο, η Kelly ενδιαφέρθηκε πολύ για τον ρόλο. Για να το κάνει, η MGM θα έπρεπε για άλλη μια φορά να δανείσει την Kelly στην Paramount Pictures. Η Κέλι ήταν ανένδοτη και απείλησε το στούντιο, λέγοντας ότι αν δεν της επέτρεπαν να κάνει την ταινία θα μάζευε τις βαλίτσες της και θα έφευγε για τη Νέα Υόρκη για πάντα. Η MGM τελικά υποχώρησε. Η Κέλι διαπραγματεύτηκε επίσης ένα πιο προσοδοφόρο συμβόλαιο υπό το πρίσμα της πρόσφατης επιτυχίας της. Στην ταινία, η Κέλι υποδυόταν τη σύζυγο ενός ξεπεσμένου, αλκοολικού τραγουδιστή, τον οποίο υποδυόταν ο Κρόσμπι. Ο χαρακτήρας της διχάζεται συναισθηματικά ανάμεσα στους δύο εραστές της, τους οποίους υποδύονται ο Κρόσμπι και ο Γουίλιαμ Χόλντεν. Την έντυσε και πάλι η Edith Head για να ταιριάζει στο ρόλο της στην ταινία, εμφανιζόμενη αρχικά με μοντέρνα φορέματα, μεταβαίνοντας προς το τέλος της ταινίας σε συνηθισμένης εμφάνισης ζακέτες.

Ως αποτέλεσμα της ερμηνείας της στην ταινία The Country Girl, η Kelly κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας. Η ομιλία της για την αποδοχή του βραβείου ήταν σύντομη: "Η συγκίνηση αυτής της στιγμής με εμποδίζει να πω αυτό που πραγματικά αισθάνομαι. Το μόνο που μπορώ να πω είναι να ευχαριστήσω από καρδιάς όλους όσοι μου έκαναν αυτό το γεγονός εφικτό. Σας ευχαριστώ". Κύρια ανταγωνίστριά της ήταν η Τζούντι Γκάρλαντ για την ερμηνεία της στην ταινία Ένα αστέρι γεννιέται. Αφού έλαβε την υποψηφιότητα για Όσκαρ, η Κέλι κέρδισε το βραβείο καλύτερου ηθοποιού του Κύκλου Κριτικών Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης για τις ερμηνείες της στους τρεις μεγάλους κινηματογραφικούς ρόλους της το 1954: Rear Window, Dial M For Murder και The Country Girl. Στα βραβεία Χρυσή Σφαίρα το 1955, η Kelly κέρδισε το βραβείο καλύτερης ηθοποιού σε κινηματογραφική ταινία - δράμα. Οι New York Times επαίνεσαν την ερμηνεία της στην ταινία The Country Girl ως "εξαιρετική", ενώ το Rear Window της χάρισε μαρκετίστικες επιτυχίες, ισάξιες και ανώτερες από εκείνες των Stewart και Hitchcock.

Τον Απρίλιο του 1954, η Kelly πέταξε στην Κολομβία για ένα δεκαήμερο γύρισμα για το επόμενο έργο της, Green Fire, με τον Stewart Granger. Έπαιζε την Κάθριν Νόουλαντ, ιδιοκτήτρια φυτείας καφέ. Η Κέλι είπε στη Χέντα Χόπερ: "Δεν ήταν ευχάριστο. Δουλέψαμε σε ένα αξιολύπητο χωριό - άθλιες καλύβες και βρώμικες. Μέρος του πληρώματος ναυάγησε ... Ήταν απαίσιο". Μετά τα διαδοχικά γυρίσματα των ταινιών Rear Window, Toko-Ri, Country Girl και Green Fire, η Kelly πέταξε στη Γαλλική Ριβιέρα για να δουλέψει στην τρίτη, και τελευταία, ταινία της για τον Hitchcock, To Catch a Thief. Δανεική στην Paramount για πέμπτη φορά, η Κέλι έπαιξε τον ρόλο μιας πειρασμού που φοράει "πολυτελή και σαγηνευτικά ρούχα", ενώ ο Κάρι Γκραντ έπαιξε τον ρόλο ενός πρώην διαρρήκτη γατών, που τότε ψάχνει να πιάσει έναν κλέφτη που τον μιμείται. Η Κέλι και ο Γκραντ ανέπτυξαν αμοιβαίο δεσμό και θαυμασμό ο ένας για τον άλλον. Χρόνια αργότερα, όταν του ζητήθηκε να ονομάσει την αγαπημένη του ηθοποιό όλων των εποχών, ο Γκραντ απάντησε: "Λοιπόν, με όλο το σεβασμό προς την αγαπητή Ίνγκριντ Μπέργκμαν, προτιμούσα πολύ τη Γκρέις. Είχε ηρεμία".

Το 1956, η Kelly διέμενε σε ένα σπίτι που είχε νοικιάσει από τον Bill Lear στο Pacific Palisades της Καλιφόρνια για τη διάρκεια των γυρισμάτων της. Υποδύθηκε την πριγκίπισσα Αλεξάνδρα στην ταινία The Swan, σε σκηνοθεσία Charles Vidor, απέναντι από τον Alec Guinness και τον Louis Jourdan. Ο τελευταίος της ρόλος ήταν στη μουσική ταινία High Society του Τσαρλς Γουόλτερς, μια επανεκτέλεση της ταινίας The Philadelphia Story της MGM (1940). Υποδυόταν την Τρέισι Λορντ, απέναντι από τους Μπινγκ Κρόσμπι, Φρανκ Σινάτρα και Σελέστ Χολμ στους άλλους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Όταν κυκλοφόρησε τον Ιούλιο του 1956. Το Variety δήλωσε: "Η δεσποινίς Κέλι εντυπωσιάζει ως πρωταγωνίστρια με ευχάριστα κωμικά χαρακτηριστικά.", και ότι ήταν "ίσως η πιο χαλαρή της ερμηνεία".

Ο Kelly ήταν επικεφαλής της αμερικανικής αντιπροσωπείας στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών τον Απρίλιο του 1955. Εκεί, προσκλήθηκε να συμμετάσχει σε μια φωτογράφιση με τον πρίγκιπα Ρενιέ Γ', τον ηγεμόνα του Πριγκιπάτου του Μονακό, στο πριγκιπικό παλάτι του Μονακό. Μετά από μια σειρά καθυστερήσεων και επιπλοκών, τον συνάντησε στο παλάτι στις 6 Μαΐου 1955.

Μετά από ένα ετήσιο φλερτ, το οποίο περιγράφεται ως περιέχον "αρκετή ορθολογική εκτίμηση και από τις δύο πλευρές",

Ο ναπολεόντειος κώδικας του Μονακό και οι νόμοι της Καθολικής Εκκλησίας επέβαλαν δύο τελετές, την πολιτική και τη θρησκευτική. Η 16λεπτη πολιτική τελετή έλαβε χώρα στην αίθουσα του θρόνου του παλατιού του Μονακό στις 18 Απριλίου 1956, και σε μια δεξίωση αργότερα μέσα στην ημέρα παρευρέθηκαν 3.000 Μονεγάσκοι πολίτες. Οι 142 επίσημοι τίτλοι που απέκτησε στην ένωση (αντίστοιχοι με εκείνους του συζύγου της) απαγγέλθηκαν επισήμως. Η εκκλησιαστική τελετή πραγματοποιήθηκε την επόμενη ημέρα στον καθεδρικό ναό του Αγίου Νικολάου του Μονακό, υπό την προεδρία του επισκόπου Gilles Barthe. Ο γάμος εκτιμάται ότι παρακολουθήθηκε από περισσότερους από 30 εκατομμύρια τηλεθεατές και περιγράφηκε από τον βιογράφο Robert Lacey το 2010 ως "το πρώτο σύγχρονο γεγονός που προκάλεσε υπερβολή στα μέσα ενημέρωσης". Το νυφικό της, που σχεδίασε η βραβευμένη με Όσκαρ Helen Rose της MGM, δουλεύτηκε επί 6 εβδομάδες από τρεις δωδεκάδες μοδίστρες. Το ζευγάρι έφυγε το ίδιο βράδυ για την κρουαζιέρα του μεσογειακού μήνα του μέλιτος διάρκειας επτά εβδομάδων με το γιοτ του.

Η πριγκίπισσα Γκρέις γέννησε το πρώτο παιδί του ζευγαριού, την πριγκίπισσα Καρολίνα, στις 23 Ιανουαρίου 1957. Το επόμενο παιδί τους και διάδοχος του θρόνου, ο πρίγκιπας Αλβέρτος, γεννήθηκε στις 14 Μαρτίου 1958. Το νεότερο παιδί τους, η πριγκίπισσα Στεφανία, γεννήθηκε την 1η Φεβρουαρίου 1965.

Κατά τη διάρκεια του γάμου της, η Γκρέις απέφυγε να συνεχίσει την καριέρα της ως ηθοποιός. Αντ' αυτού, εκτελούσε τα καθημερινά της καθήκοντα ως πριγκίπισσα και ασχολήθηκε με το φιλανθρωπικό έργο. Ως πριγκίπισσα σύζυγος, έγινε προστάτιδα του Ερυθρού Σταυρού του Μονακό και του Rainbow Coalition Children, ενός ορφανοτροφείου το οποίο διηύθυνε η πρώην χορεύτρια Josephine Baker. Φιλοξένησε μια ετήσια χριστουγεννιάτικη γιορτή με δώρα για τα ορφανά παιδιά στο Μονακό. Η πριγκίπισσα διετέλεσε επίσης πρόεδρος της Λέσχης Κήπων του Μονακό και πρόεδρος της οργανωτικής επιτροπής του Διεθνούς Ιδρύματος Τεχνών.

Η Γκρέις και ο σύζυγός της επισκέφθηκαν την Ιρλανδία τρεις φορές και το 1976 αγόρασε το πατρογονικό κτήμα της οικογένειάς της στο Drimurla, κοντά στο Newport της κομητείας Mayo.

Η Γκρέις ίδρυσε την AMADE Mondiale, μια μη κερδοσκοπική οργάνωση με έδρα το Μονακό, η οποία είναι αναγνωρισμένη από τον ΟΗΕ, αφού είδε τη δεινή θέση των παιδιών του Βιετνάμ το 1963. Σύμφωνα με τον ιστότοπο της UNESCO, η AMADE προωθεί και προστατεύει την "ηθική και σωματική ακεραιότητα" και την "πνευματική ευημερία των παιδιών σε όλο τον κόσμο, χωρίς διάκριση φυλής, εθνικότητας ή θρησκείας και με πνεύμα πλήρους πολιτικής ανεξαρτησίας". Η οργάνωση έχει σήμερα συνεργατικά παραρτήματα σε όλη την Ευρώπη, την Ασία, τη Νότια Αμερική και την Αφρική. Διατηρεί συμβουλευτικό καθεστώς με τη UNICEF, την UNESCO και το Οικονομικό και Κοινωνικό Συμβούλιο του ΟΗΕ, παράλληλα με το συμμετοχικό καθεστώς με το Συμβούλιο της Ευρώπης.

Η πριγκίπισσα Γκρέις δραστηριοποιήθηκε στη βελτίωση των καλλιτεχνικών ιδρυμάτων του Μονακό, δημιουργώντας το 1964 το Ίδρυμα Πριγκίπισσα Γκρέις για τη στήριξη των τοπικών τεχνιτών. Το 1965, αποδέχθηκε την πρόσκληση να γίνει επίτιμο μέλος της La Leche League, μιας παγκόσμιας ομάδας υποστήριξης μητέρων προς μητέρες, η οποία επικεντρώνεται στη μητρότητα μέσω του θηλασμού. Ήταν ομιλήτρια στο συνέδριό τους το 1971 στο Σικάγο, απευθυνόμενη σε 1.400 μητέρες, 1.600 πατέρες και μωρά. Η Grace ήταν γνωστή υπέρμαχος του μητρικού θηλασμού και θήλασε με επιτυχία τα τρία της παιδιά. Το 1975, η Γκρέις βοήθησε στην ίδρυση της Ακαδημίας Princess Grace, της μόνιμης σχολής του Μπαλέτου του Μόντε Κάρλο. Αργότερα τάχθηκε υπέρ της διατήρησης της αρχιτεκτονικής του πριγκιπάτου της εποχής Belle Époque. Η Γκρέις διοργάνωνε κάθε χρόνο μια αμερικανική εβδομάδα στο Μονακό, όπου οι επισκέπτες έπαιζαν μπέιζμπολ και έτρωγαν παγωτό. Το παλάτι γιόρταζε επίσης κάθε χρόνο την αμερικανική Ημέρα των Ευχαριστιών.

Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ προσέφερε στην πριγκίπισσα Γκρέις τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία του Marnie το 1962. Η ίδια ήταν πρόθυμη, αλλά η δημόσια κατακραυγή στο Μονακό κατά της συμμετοχής της σε μια ταινία όπου θα υποδυόταν μια κλεπτομανής την έκανε να το ξανασκεφτεί και τελικά να απορρίψει το έργο. Ο σκηνοθέτης Χέρμπερτ Ρος προσπάθησε να την ενδιαφέρει για έναν ρόλο στην ταινία του The Turning Point (1977), αλλά η Ρενιέ απέρριψε την ιδέα. Αργότερα την ίδια χρονιά, επέστρεψε στις τέχνες με μια σειρά ποιητικών αναγνώσεων επί σκηνής και την αφήγηση του ντοκιμαντέρ The Children of Theatre Street. Ήταν επίσης αφηγήτρια στην ταινία του ABC που γυρίστηκε για την τηλεόραση The Poppy Is Also a Flower (Η παπαρούνα είναι επίσης λουλούδι, 1966).

Η Grace εντάχθηκε στο διοικητικό συμβούλιο της 20th C.-Fox Film Corporation το 1976, και έγινε ένα από τα πρώτα γυναικεία μέλη της. Το 1980, δημοσίευσε το "My Book of Flowers" με την Gwen Robyns, περιγράφοντας λεπτομερώς την αίσθησή της για την αισθητική των λουλουδιών, τον συμβολισμό και το πάτημα των λουλουδιών. Η Γκρέις και ο Ρενιέ συνεργάστηκαν σε μια ανεξάρτητη ταινία 33 λεπτών με τίτλο "Rearranged" το 1979, η οποία έτυχε ενδιαφέροντος από τα στελέχη της τηλεόρασης ABC το 1982 μετά την πρεμιέρα της στο Μονακό, με τον όρο να επεκταθεί σε μια ώρα. Πριν γυριστούν περισσότερες σκηνές, η Γκρέις πέθανε και η ταινία δεν κυκλοφόρησε ποτέ, ούτε προβλήθηκε ξανά δημόσια.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, η Grace συνεργάστηκε με την Springmaid Company, την καταργημένη πλέον μάρκα κλινοσκεπασμάτων. Η συνεργασία ονομάστηκε GPK από τα αρχικά του πατρικού της ονόματος και περιλαμβάνει κλινοσκεπάσματα, τραπεζομάντιλα, χαρτοπετσέτες, πιατοθήκες και άλλα. Και οι δύο συνεργάστηκαν αφού ο Neil Mandell, ένας νεοπροσληφθείς στυλίστας της Springmaid, βρήκε τα σχέδια που έκανε η Grace σε ένα άρθρο του περιοδικού People για την έκθεση σε μια παρισινή γκαλερί. Η πριγκίπισσα Γκρέις έλαβε περισσότερα από 1 εκατομμύριο δολάρια σε δικαιώματα, τα οποία δώρισε σε αγαπημένες φιλανθρωπικές οργανώσεις.

Στις 13 Σεπτεμβρίου 1982, η Γκρέις υπέστη ένα μικρό εγκεφαλικό επεισόδιο ενώ επέστρεφε στο Μονακό από το εξοχικό της στο Ροκ Άγκελ. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα να χάσει τον έλεγχο του Rover P6 3500 του 1971 και να βγει από τον απότομο, ελικοειδή δρόμο και να πέσει στην πλαγιά του βουνού ύψους 37 μέτρων. Η έφηβη κόρη της Stéphanie, η οποία βρισκόταν στη θέση του συνοδηγού, προσπάθησε αλλά απέτυχε να ανακτήσει τον έλεγχο του αυτοκινήτου. Η πριγκίπισσα μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο του Μονακό (που αργότερα ονομάστηκε νοσοκομειακό κέντρο Princess Grace) με τραύματα στον εγκέφαλο και το θώρακα και κάταγμα στο μηριαίο οστό. Πέθανε το επόμενο βράδυ στις 10:55 μ.μ., αφού ο Ρενιέ αποφάσισε να διακόψει τη μηχανική υποστήριξη της ζωής της.

Η Stéphanie υπέστη ελαφριά διάσειση και κάταγμα ενός αυχενικού σπονδύλου και δεν μπόρεσε να παραστεί στην κηδεία της μητέρας της.

Η κηδεία της πριγκίπισσας Γκρέις έγινε στον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου στο Monaco-Ville, στις 18 Σεπτεμβρίου 1982. Μετά τη λειτουργία του Ρέκβιεμ, κηδεύτηκε στο οικογενειακό θησαυροφυλάκιο της οικογένειας Grimaldi. Παραβρέθηκαν πάνω από 400 άτομα, μεταξύ των οποίων ο Cary Grant, η Nancy Reagan, η Danielle Mitterrand, η αυτοκράτειρα Farah του Ιράν και η Diana, πριγκίπισσα της Ουαλίας.

Ο Rainier, ο οποίος δεν ξαναπαντρεύτηκε, θάφτηκε μαζί της μετά το θάνατό του το 2005.

"Θα ήθελα να με θυμούνται ως κάποιον που πραγματοποίησε χρήσιμες πράξεις και που ήταν ένας ευγενικός και αγαπητός άνθρωπος. Θα ήθελα να αφήσω τη μνήμη ενός ανθρώπου με σωστή συμπεριφορά και που έκανε ό,τι μπορούσε για να βοηθήσει τους άλλους".

Η Kelly άφησε μια διαρκή κληρονομιά ως καλλιτέχνης του θεάτρου, ηθοποιός της τηλεόρασης και εμβληματική σταρ του κινηματογράφου του Χόλιγουντ. Η Kelly έχει αναφερθεί ως μία από τις "κλασικές ξανθιές του Χίτσκοκ" και ως μία από τις πιο κομψές γυναίκες στην κινηματογραφική και παγκόσμια ιστορία. Ένας συγγραφέας την περιγράφει ως το "κομψό glamour girl της οθόνης". Το 1999, η Kelly συμπεριλήφθηκε από την Joan McIver ως μία από τις "30 Ιρλανδοαμερικανίδες που άλλαξαν τον κόσμο μας". Σε μια έκδοση του 2019 του American Journal of Irish Studies, περιγράφηκε ως "το κορίτσι της Ιρλανδικής Αμερικής" και "ένα διακριτικό ιρλανδοαμερικανικό είδωλο". Η Κάθριν Μπόιλ της Washington Post υποστήριξε ότι η Κέλι "είχε δραματικές επιπτώσεις στις απόψεις για τους Ιρλανδούς καθολικούς μετανάστες τη δεκαετία του 1950. Πράγματι, η Αμερική φάνηκε να συγχωρεί το μολυσμένο αίμα της, παρακολουθώντας μαζικά την τηλεοπτική γαμήλια λειτουργία της, παρά την αποστροφή προς το θρησκευτικό θέαμα".

Η Kelly εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του τεύχους της 31ης Ιανουαρίου 1955 του εβδομαδιαίου περιοδικού Time. Το περιοδικό την χαιρέτισε ως την κορυφαία σταρ του κινηματογράφου που επέφερε "μια εντυπωσιακή αλλαγή από την πορεία των καπνιστών σειρήνων του κινηματογράφου και των αδέξιων χαριτωμένων κοριτσιών". Χαρακτηρίστηκε ως το "κορίτσι με τα λευκά γάντια" επειδή φορούσε "κομψά και ευδιάκριτα λευκά γάντια" και οι δημοσιογράφοι συχνά την αποκαλούσαν "κυρία" ή "δεσποινίδα Κέλι" για το λόγο αυτό. Σε ένδειξη εκτίμησης για τη συνεργασία της με τον Χίτσκοκ σε τρεις ταινίες του, η Κέλι έγραψε αργότερα έναν πρόλογο στο βιβλίο του Ντόναλντ Σπότο "Η τέχνη του Άλφρεντ Χίτσκοκ". Ο Spoto έχει επίσης γράψει το βιβλίο High Society: The Life of Grace Kelly, μια βιογραφία που εκδόθηκε 25 χρόνια μετά τον θάνατό της.

Το 1982, ο σύζυγός της ίδρυσε το Princess Grace Foundation-USA για να συνεχίσει το έργο που είχε επιτελέσει ανώνυμα κατά τη διάρκεια της ζωής της, βοηθώντας νέους καλλιτέχνες του θεάτρου, του χορού και του κινηματογράφου στην Αμερική. Ιδρύθηκε το 1982, το PGF-USA έχει την έδρα του στη Νέα Υόρκη και είναι ένας φοροαπαλλαγμένος, μη κερδοσκοπικός οργανισμός που υποστηρίζεται από το κοινό. Τα βραβεία Princess Grace Awards, ένα πρόγραμμα του Princess Grace Foundation-USA, έχουν βραβεύσει σχεδόν 800 καλλιτέχνες σε περισσότερα από 100 ιδρύματα στις ΗΠΑ με περισσότερα από 15 εκατομμύρια δολάρια μέχρι σήμερα. Το ίδρυμα αναφέρει επίσης ότι "κατέχει τα αποκλειστικά δικαιώματα και διευκολύνει την αδειοδότηση του ονόματος και της εικόνας της σε όλο τον κόσμο". Η κόρη της, πριγκίπισσα Καρολίνα, ανέλαβε πρόεδρος τόσο του Ιδρύματος όσο και της AMADE Mondiale μετά το θάνατό της, με αντιπρόεδρο τον πρίγκιπα Αλβέρτο. Το αρχικό παράρτημα του ιδρύματός της στο Μονακό, με την ονομασία Fondation Princesse Grace, παραμένει ενεργό και συνεχίζει να παρέχει άμεση βοήθεια σε φοιτητές και παιδιά στις περιοχές του Μονακό και της Γαλλίας.

Το 1955, η Kelly φωτογραφήθηκε από τον Howell Conant στη Τζαμάικα. Τη φωτογράφισε χωρίς μακιγιάζ σε ένα νατουραλιστικό περιβάλλον, μια απόκλιση από την παραδοσιακή απεικόνιση των ηθοποιών. Οι φωτογραφίες που προέκυψαν δημοσιεύτηκαν στο Collier's, με την περίφημη φωτογραφία της να βγαίνει από το νερό με βρεγμένα μαλλιά να γίνεται εξώφυλλο. Μετά το γάμο της Γκρέις, ο Conant ήταν ο ανεπίσημος φωτογράφος του οίκου των Grimaldi και φωτογράφισε εκτενώς την ίδια, τον Rainier και τα τρία τους παιδιά. Το 1992, ο Conant δημοσίευσε την Grace, ένα βιβλίο με φωτογραφίες που τράβηξε κατά τη διάρκεια της 26χρονης θητείας της ως πριγκίπισσας του Μονακό. Η πριγκίπισσα Γκρέις έχει απεικονιστεί από πολλούς ποπ καλλιτέχνες, όπως ο Άντι Γουόρχολ και ο Τζέιμς Γκιλ. Ο Γουόρχολ φιλοτέχνησε ένα πορτρέτο της για το Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης της Φιλαδέλφειας ως μεταξοτυπία περιορισμένης έκδοσης το 1984.

Το 2012, το πατρικό σπίτι της Γκρέις έγινε ιστορικό ορόσημο της Πενσυλβάνια και τοποθετήθηκε ιστορικός δείκτης στην περιοχή. Το σπίτι, που βρίσκεται στη λεωφόρο Henry Avenue 3901 στο τμήμα East Falls της Φιλαδέλφειας, χτίστηκε από τον πατέρα της John B. Kelly Sr. το 1929. Η Γκρέις έζησε στο σπίτι μέχρι το 1950 και ο πρίγκιπας Ρενιέ Γ' της έκανε πρόταση γάμου εκεί το 1955. Η οικογένεια Kelly πούλησε το ακίνητο το 1974. Ο πρίγκιπας Αλβέρτος του Μονακό αγόρασε το ακίνητο, εικάζοντας ότι το σπίτι θα χρησιμοποιηθεί είτε ως χώρος μουσείου είτε ως γραφεία για το Ίδρυμα της πριγκίπισσας Γκρέις.

Μόδα και στυλ

Ενώ ήταν έγκυος στην κόρη της Καρολίνα το 1956, η πριγκίπισσα Γκρέις φωτογραφήθηκε συχνά κρατώντας μια χαρακτηριστική δερμάτινη τσάντα του οίκου Hermès. Η τσάντα, ή Sac à dépêches, ήταν πιθανότατα μια ασπίδα για να μην εκτίθεται η έγκυος κοιλιά της στα αδιάκριτα βλέμματα των παπαράτσι. Οι φωτογραφίες, ωστόσο, έκαναν την τσάντα δημοφιλή και συνδέθηκε τόσο στενά με το είδωλο της μόδας, ώστε στη συνέχεια θα γινόταν γνωστή ως τσάντα Kelly.

Η Grace εισήχθη στο International Best Dressed List Hall of Fame το 1960 και το 1955, η Custom Tailored Guild of America την κατέταξε στην κατηγορία "Best-Tailored Woman". Έχουν πραγματοποιηθεί πολυάριθμες εκθέσεις για τη ζωή και τα ρούχα της Κέλι. Το Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας παρουσίασε το νυφικό της σε μια έκθεση του 2006 με αφορμή την 50ή επέτειο του γάμου της και μια αναδρομική έκθεση της γκαρνταρόμπας της πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Βικτωρίας και Αλβέρτου του Λονδίνου το 2010. Η έκθεση του V&A συνεχίστηκε στην Αυστραλία στην Bendigo Art Gallery το 2012. Αυτό το διάσημο φόρεμα, που είδαμε σε όλο τον κόσμο, χρειάστηκε τριάντα πέντε ράφτες έξι εβδομάδες για να το ολοκληρώσουν. Μια έκθεση για τη ζωή της ως πριγκίπισσα του Μονακό πραγματοποιήθηκε στο Πολιτιστικό Ίδρυμα Ekaterina στη Μόσχα το 2008 σε συνδυασμό με το Grimaldi Forum του Μονακό. Το 2009, τοποθετήθηκε πλακέτα στο "Rodeo Drive Walk of Style" σε αναγνώριση της συνεισφοράς της στο στυλ και τη μόδα.

Μετά το θάνατό της, η κληρονομιά της Grace ως είδωλο της μόδας έζησε. Σύγχρονοι σχεδιαστές, όπως ο Tommy Hilfiger και ο Zac Posen, την ανέφεραν ως πηγή έμπνευσης για τη μόδα. Κατά τη διάρκεια της ζωής της, ήταν γνωστή για την καθιέρωση του "fresh faced" look, που περιελάμβανε φωτεινό δέρμα και φυσική ομορφιά με ελάχιστο μακιγιάζ. Η κληρονομιά της στη μόδα τιμήθηκε ακόμη και στο Μουσείο Victoria and Albert του Λονδίνου, όπου μια έκθεση με τίτλο "Grace Kelly: Style Icon" απέτισε φόρο τιμής στην επίδρασή της στον κόσμο της μόδας. Η έκθεση περιελάμβανε 50 από τα θρυλικά σύνολά της. Την θυμόμαστε για την καθημερινή μόδα της "κολεγιόπαιδας", που ορίζεται από την προσεγμένη αλλά απλή εμφάνισή της. Το 2016, το Forbes την συμπεριέλαβε στη λίστα με τις 10 Fashion Icons and the Trends They Made Famous.

Η εμφάνιση και το στυλ της Μπέτι Ντρέιπερ της τηλεοπτικής σειράς Mad Men είναι επηρεασμένα από την Γκρέις Κέλι, και συχνά οι άλλοι χαρακτήρες της δίνουν συγχαρητήρια στη σειρά επειδή της μοιάζει. Η Αμερικανίδα ηθοποιός Elle Fanning παρευρέθηκε στα 78α βραβεία Χρυσή Σφαίρα με πράσινο της μέντας φόρεμα Gucci, σχεδιασμένο από τον Alessandro Michele, το οποίο ήταν εμπνευσμένο από το φόρεμα που φορούσε η Grace Kelly στα βραβεία Όσκαρ του 1956.

Στις 15 Ιουλίου 2021, το Ίδρυμα Πριγκίπισσα Γκρέις-ΗΠΑ εγκαινίασε το Grace de Monaco, μια μάρκα πολυτελείας. Η μάρκα είχε προγραμματιστεί από το 2019. Την ίδια ημέρα, η Grace de Monaco λάνσαρε το πρώτο της άρωμα με την ονομασία Promenade sur le Rocher. Το προϊόν πήρε το όνομά του από την επίσημη κατοικία της πριγκιπικής οικογένειας για πάνω από επτά αιώνες.

Μονακό και αλλού

Ένας κήπος με τριανταφυλλιές στη συνοικία Fontvieille του Μονακό είναι αφιερωμένος στη μνήμη της Kelly. Εγκαινιάστηκε το 1984 από τον Ρενιέ. Ένα υβρίδιο τριανταφυλλιάς τσαγιού, με το όνομα Rosa 'Princesse de Monaco', πήρε το όνομά της. Τη μνήμη της τιμά ένα άγαλμα του Kees Verkade στον κήπο, ο οποίος διαθέτει 4.000 τριαντάφυλλα. Ο πρίγκιπας Ρενιέ καθιέρωσε επίσης τη Princess Grace Irish Library στη μνήμη της, η οποία περιέχει την προσωπική της συλλογή με πάνω από 9.000 βιβλία και παρτιτούρες. Η Λεωφόρος Πριγκίπισσα Γκρέις, "ο πιο ακριβός δρόμος στον κόσμο", πήρε το όνομά της, όπως και η λεωφόρος Πριγκίπισσα Γκρέις του Μονακό στη Νίκαια της Γαλλίας.

Το 2007, το Μονακό φιλοξένησε μια διεθνούς κλίμακας έκθεση προς τιμήν της πριγκίπισσας Γκρέις, με τίτλο "Τα χρόνια της Γκρέις Κέλι, πριγκίπισσας του Μονακό", η οποία περιείχε επιστολές, προσωπικά αντικείμενα, αξεσουάρ μόδας και ηχογραφήσεις. Το Les Ballets de Monte-Carlo ιδρύθηκε το 1985, σύμφωνα με την επιθυμία της πριγκίπισσας Γκρέις, με την πρώτη του παράσταση να πραγματοποιείται στις 21 Δεκεμβρίου. Το 1993, η Κέλι εμφανίστηκε σε γραμματόσημο των ΗΠΑ, το οποίο κυκλοφόρησε σε συνδυασμό με γραμματόσημο του Μονακό με την εικόνα της την ίδια ημέρα. Για τον εορτασμό της 25ης επετείου του θανάτου της Κέλι, την 1η Ιουλίου 2007 εκδόθηκαν αναμνηστικά κέρματα των 2 ευρώ, με την "εθνική" πλευρά να φέρει την εικόνα της. Το 2019, η κυβέρνηση του Μονακό κυκλοφόρησε τρία σχέδια αναμνηστικών γραμματοσήμων, καθένα από τα οποία απεικονίζει μια διαφορετική φάση της ζωής της, με αφορμή την 90ή επέτειο από τη γέννησή της.

Το 2003, η Henley Royal Regatta μετονόμασε το αγώνισμα της τετραπλής ιστιοδρομίας γυναικών σε "Princess Grace Challenge Cup". Οι αγωνοδίκες του Henley την κάλεσαν να παρουσιάσει τα βραβεία στη ρεγκάτα του 1981, εξιλεώνοντας την κακή διάθεση από το γεγονός ότι ο πατέρας της παραβίασε τους κανόνες ερασιτεχνισμού το 1920. Ο πρίγκιπας Αλβέρτος παρουσίασε τα βραβεία στη ρεγκάτα του 2004. Διάφορα ξενοδοχεία, όπως το Hotel Bel-Air, το Ritz-Carlton Hotel de la Paix, το InterContinental Carlton Cannes Hotel και το Shelbourne Hotel, δημιούργησαν σουίτες εμπνευσμένες από τη ζωή και το ομοίωμά της. Ένα γιοτ στο Μονακό, Μ

Η Σέριλ Λαντ υποδύθηκε την Κέλι στην ταινία Grace Kelly που γυρίστηκε για την τηλεόραση το 1983. Η ταινία έλαβε ανάμεικτες κριτικές. Η Nicole Kidman υποδύθηκε την Kelly στην ταινία Grace of Monaco (πολλοί άνθρωποι, συμπεριλαμβανομένης της πριγκιπικής οικογένειας του Μονακό, θεώρησαν ότι ήταν υπερβολικά δραματική, είχε ιστορικά λάθη και δεν είχε βάθος.

Φιλμογραφία

Επιλεγμένη φιλμογραφία

Θέατρο

Άλλες τιμητικές διακρίσεις

Μετά το γάμο της με τον πρίγκιπα Ρενιέ Γ' το 1956, ως σύζυγος του κυρίαρχου πρίγκιπα του Μονακό, ονομάστηκε "Η Αυτού Μεγαλειότης Πριγκίπισσα Γκρέις του Μονακό". Έφερε επίσης όλους τους ιστορικούς τίτλους του συζύγου της, σε θηλυκή μορφή.

Πηγές

  1. Γκρέις Κέλι
  2. Grace Kelly