Σύνοψη

Ο Hans Arp (Στρασβούργο, 16 Σεπτεμβρίου 1886 - Βασιλεία, 7 Ιουνίου 1966) ήταν Γερμανός ζωγράφος, ποιητής και γλύπτης. Στη Γαλλία, αυτοαποκαλούνταν Jean Arp σύμφωνα με τη γαλλική νομοθεσία μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Ο Hans Arp γεννήθηκε το 1886 στο Στρασβούργο, την πρωτεύουσα της προσφάτως προσαρτημένης Αλσατίας-Λωρραίνης. Ο πατέρας του Jürgen Peter Wilhelm Arp ήταν κατασκευαστής πούρων και η μητέρα του Joséphine Koeberle. Ο Χανς ήταν ένας ξεροκέφαλος και κυκλοθυμικός φοιτητής που, αντί να αφιερώνει τον χρόνο του στις σπουδές του, αφοσιώθηκε στην ποίηση και τη ζωγραφική. Προσέλαβε έναν δάσκαλο, αλλά ούτε αυτό λειτούργησε και το 1904 γράφτηκε στη Σχολή Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Στρασβούργου και μάλιστα πήρε ιδιαίτερα μαθήματα από έναν ζωγράφο ονόματι Georges Ritleng. Εκτός από τη ζωγραφική, σπούδασε επίσης ποίηση και το 1905 τα ποιήματά του συμπεριλήφθηκαν σε μια ανθολογία αλσατικής ποίησης που εκδόθηκε στο Στρασβούργο. Στη συνέχεια σπούδασε για δύο χρόνια στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαϊμάρης υπό τον Ludwig von Hoffmann. Σε ηλικία 21 ετών μετακόμισε στο Παρίσι και γράφτηκε στην Ακαδημία Julian. Ένα χρόνο αργότερα εγκατέλειψε και αυτό και μετακόμισε στην Ελβετία για να ζήσει με τους γονείς του, καθώς ο πατέρας του είχε εν τω μεταξύ ρευστοποιήσει το εργοστάσιο πούρων και εγκαταστάθηκαν κοντά στο Wiggis της Ελβετίας. Πραγματοποίησε επίσης περιστασιακές επισκέψεις στο Παρίσι και το Μόναχο (1912). Στο Μόναχο, έγινε φίλος με τον Paul Klee και εξέθεσε αρκετές φορές με την ομάδα Der Blaue Reiter, ενώ τον συνόδευσε και ο Robert Delaunay, οι πίνακες του οποίου τον επηρέασαν πολύ. Το 1914, λίγο πριν από το ξέσπασμα του Α' Παγκοσμίου Πολέμου, ταξίδεψε στο Παρίσι, όπου γνώρισε τον Apollinaire και τον Picasso. Μετά από λίγους μήνες, επέστρεψε στην Ελβετία και, προκειμένου να αποφύγει τη στράτευση -ως Γερμανός- προσποιήθηκε την παραφροσύνη ενώπιον του Γερμανού προξένου στη Ζυρίχη, και τα κατάφερε.

Ζυρίχη (1915-1919)

Το 1915 εξέθεσε τα κολάζ του στη Ζυρίχη. Σε αυτή την έκθεση γνώρισε τη Sophie Taeuber, ζωγράφο και χορεύτρια, η οποία δίδασκε επίσης υφαντική και σχεδιασμό υφασμάτων σε μια σχολή καλών και εφαρμοσμένων τεχνών. Ερωτεύτηκαν κεραυνοβόλα και παντρεύτηκαν το 1922. Ήταν μια πολύ επιδέξια και πρωτότυπη καλλιτέχνιδα, και το έργο της αποτέλεσε αναμφίβολα έμπνευση για τον Arp, και δημιούργησαν πολλά έργα τέχνης μαζί, τα οποία ονόμασαν "κολάζ ντουέτου". Η σχέση του με τη Sophie ήταν ανοιχτή, παρά το γεγονός ότι οι ντανταϊστές ήταν διαβόητα αντι-γυναικείοι.

Το 1915 εντάχθηκε στην ομάδα των ντανταϊστών στη Ζυρίχη, μετά από πρόσκληση του ιδρυτή της Hugo Ball. Έφτιαξε ανάγλυφα, έγραψε ποιήματα και συμμετείχε σε παραστάσεις Νταντά στο Cabaret Voltaire. Ο Arp είναι ένας απόλυτος ακαδημαϊκός, και παρά την επαγγελματική του κατάρτιση, παρέμεινε πιστός στον ντανταϊσμό, παραμένοντας πάντα καλλιτέχνης παρά την επιθυμία του να "απομακρυνθεί όλο και περισσότερο από την αισθητική". Δεν εγκατέλειψε ποτέ την ιδέα της "ισορροπίας" του συνειδητού και του ασυνείδητου. Αυτό που ήθελε να καταργήσει ο Arp ήταν το συμβατικό "πλαίσιο" μέσα στο οποίο παρουσιάζεται το έργο τέχνης όλο αυτό το διάστημα - έτσι ήθελε να καταργήσει τα συμβατικά υλικά, αλλά ποτέ τις αρχές της αρμονίας και της αναλογίας. Είχε μια ευγενική στάση που κατανοούσε διαισθητικά την τάξη του κόσμου.

Αφού αηδίασε με τις εξπρεσιονιστικές επιφάνειες, έφτιαξε τις πρώτες του συνθέσεις από κοψίματα χαρτιού και διάφορα υλικά. Αργότερα πέτυχε αυτά τα αποτελέσματα με κομμάτια ξύλου.

Ο Arp στήριξε πολλά από τα έργα του στην αρχή της τύχης. Γι' αυτόν, η φυσική τύχη ήταν ο δημιουργός της παράλογης αρχής. Το 1916 ανακάλυψε τον "νόμο της τύχης", τον ρόλο που μπορεί να παίξει το ασυνείδητο στην τέχνη του. Ο Richter περιγράφει τη δημιουργική του τεχνική. Μετά από λίγο, έτυχε να ρίξει μια ματιά στα ίδια κομμάτια χαρτιού που βρίσκονταν στο πάτωμα και εντυπωσιάστηκε από το μοτίβο που σχημάτιζαν. Είχε την εκφραστική δύναμη που προσπαθούσε ανεπιτυχώς να επιτύχει. Οι τυχαίες κινήσεις των χεριών του και τα κομμάτια του χαρτιού που έπεφταν πέτυχαν αυτό που καμία προσπάθεια δεν είχε ποτέ επιτύχει, δηλαδή εκφραστική δύναμη". "Ανάμεσα σε αυτά τα σκισμένα κομμάτια χαρτιού, υπήρχαν κάποια που έδειχναν προς τα πάνω, χαρτιά Zen, έξω από το χρόνο και το χώρο", είπε ο Arp.

"Σκίζουν το χαρτί και το πετούν στο πάτωμα, και το σχήμα που δημιουργούν έχει ένα συγκεκριμένο απόκρυφο νόημα". Ο Arp γνώριζε ότι τα έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν με τέτοια μέσα ήταν απρόσωπα και για το λόγο αυτό δεν τα υπέγραφε συνήθως.

Μερικά έργα της εποχής:

Τα ανάγλυφα του Arp δημιουργούνται συνήθως με την επικάλυψη δύο ή περισσότερων στρωμάτων υλικού (ξύλο ή μέταλλο). Δεν είναι ανάγλυφα σκαλισμένα από ένα ενιαίο στερεό υλικό, αλλά είναι στην πραγματικότητα "συναρμολογήματα", συναρμολογημένα φύλλα καπλαμά και μεταλλικές πλάκες. Παρόλο που η βασική ιδέα της συγκέντρωσης διαφόρων προκατασκευασμένων πρώτων υλών σε μια ενιαία σύνθεση προέρχεται από τους κυβιστές, ο Arp φαίνεται ότι έφτιαξε τα ανάγλυφά του ανεξάρτητα από αυτούς. Η διαφορά είναι ότι ο Πάμπλο Πικάσο άφησε την πρώτη ύλη του στην αρχική της, ακατέργαστη ή "έτοιμη" κατάσταση και πέταξε τα κομμάτια το ένα πάνω στο άλλο με φαινομενικά ανώτερη απερισκεψία, ενώ ο Arp επιδίωξε τη μορφική τελειότητα και κάλυψε την ωμότητα του υλικού με τη ζωγραφική.

Το 1919 ο Arp ταξίδεψε στο Βερολίνο και συνάντησε άλλα μέλη της ομάδας Dada της πόλης. Συμμετείχε στην έκθεση Dada στην Winter Pub και τύπωσε ιδιωτικά έναν τόμο με ποιήματα και ξυλογραφίες, Der Vogel Selbdritt.

Παρίσι (1920-1940)

Το 1920 μετακόμισε στο Παρίσι και εντάχθηκε στους Σουρεαλιστές. Όσον αφορά το ρόλο του στο γαλλικό σουρεαλιστικό κίνημα, όσο πιο σουρεαλιστής γινόταν, τόσο πιο ντανταϊστής παρέμενε στην ουσία. Στην περίοδο του Νταντά αντιμετώπιζε τις ποιητικές και τις πλαστικές του δραστηριότητες χωριστά, αλλά στη φάση του Σουρεαλισμού οι δύο αυτές δραστηριότητες ενώθηκαν.

Το 1926 αποφάσισε να εγκατασταθεί μόνιμα στο Παρίσι. Τα χρόνια που ακολούθησαν, μέχρι το ξέσπασμα του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ήταν χρόνια υπομονετικής αυτογνωσίας, τεχνικής ανακάλυψης και τυπικής ανάπτυξης.

Η πιο σημαντική εξέλιξη αυτών των ετών ήταν η απόφαση του Arp το 1930 να αρχίσει να κατασκευάζει "γλυπτά σε στρογγυλό σχήμα". Πάντα ήταν απρόθυμος να κάνει "αληθινά" ελεύθερα γλυπτά λόγω όλων των ακαδημαϊκών συσχετισμών που αυτά συνεπάγονταν, αλλά αυστηρά μιλώντας, το σκάλισμα ανάγλυφων από ξύλο είναι μια γλυπτική τεχνική, οπότε η μετάβαση στις ελεύθερες φιγούρες ήταν κάτι περισσότερο από μια πιο διεξοδική εξερεύνηση της τρίτης διάστασης.

Τα γλυπτά του έχουν συνήθως συνειρμούς με το γυναικείο σώμα και τη γη. Θυμίζουν κυκλαδίτικα γλυπτά. Οι μορφές που δημιουργεί και οι τίτλοι που τους δίνει υποδηλώνουν ασάφεια. Οι τίτλοι ανήκουν στη λεκτική ποιητική: οι μορφές στην τέχνη, όπως και στη φύση, εξελίσσονται χωρίς προκαθορισμένα ονόματα.

Το 1936 ήταν ένας από τους υπογράφοντες του Dimenzionist Manifesto του Károly Tamkó Sirató.

1940-1966

Το 1940 εγκατέλειψε το σπίτι του και κατέφυγε στη Γκρας - ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος τον άφησε και πάλι άστεγο. Πέρασε ένα χρόνο εδώ, φτιάχνοντας 16 γλυπτά σε αυτό το διάστημα. Περιέγραψε τη μέθοδό του ως εξής. Πολλοί γλύπτες μου θυμίζουν έναν τέτοιο ανόητο κυνηγό. Αυτό γίνεται: να γοητεύσετε το σύννεφο με μια μελωδία βιολιού παιγμένη στο τύμπανο ή μια μελωδία τυμπάνου παιγμένη στο βιολί. Τότε το σύννεφο θα κατέβει ξαφνικά, θα ακουμπήσει στο έδαφος και τελικά θα γίνει πέτρα, γεμάτο ευτυχία. Με αυτόν τον τρόπο, ο γλύπτης πραγματοποιεί τα πιο όμορφα έργα του με μια μόνο ματιά".

Το 1942 πήγε στη Ζυρίχη. Η Sophie Tauber πέθανε εκεί στις 13 Ιανουαρίου 1943. Το χτύπημα που δέχτηκε ο Arp μπορεί να εκτιμηθεί από το γεγονός ότι για τα επόμενα πέντε χρόνια δεν μπορούσαμε να υπολογίσουμε κανένα από τα γλυπτά του.

Το 1946 επέστρεψε στη Meudon της Γαλλίας και συνέχισε τη γλυπτική του δραστηριότητα. Ο Arp ήταν πλέον παγκοσμίως γνωστός και τα έργα του γνώρισαν μεγάλη επιτυχία στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στη Δύση, οι εκθέσεις του και οι παραγγελίες μνημειακών έργων ακολουθούσαν πλέον με γρήγορη διαδοχή.

Στα 25 χρόνια που έχουν απομείνει από το έργο του Arp, τα γλυπτά του δεν παρουσιάζουν έντονη απόκλιση από το βασικό ύφος που ανέπτυξε τη δεκαετία του 1930.

Πέθανε στη Βασιλεία στις 7 Ιουνίου 1966. Από τους σύγχρονους γλύπτες, μόνο ο Brâncuși μπορεί να συγκριθεί άμεσα με αυτόν, λόγω της ίδιας απλότητας, της ίδιας οργανικής ζωτικότητας. Η επιρροή του Arp στον Henry Moore δεν ήταν τόσο άμεση και ο ίδιος ο Moore δεν την αναγνώρισε. Το ιδανικό του Arp είναι ο καρπός που αναπτύσσει ένα φυτό από μόνο του- το ιδανικό του Moore είναι το ανθρώπινο έμβρυο που αναπτύσσεται στη μήτρα. Οι μορφές του Arp είναι χαλαρές σαν σύννεφα, ενώ του Moore είναι ριζωμένες στο έδαφος. Ο Arp είναι ένας καλλιτέχνης που επηρεάζει την ίδια την τέχνη και όχι μεμονωμένους καλλιτέχνες.

Πηγές

1. Χανς Αρπ
2. Hans Arp
3. Hans Arp – Sein Leben | Moderne Kunst – verstehen! Abgerufen am 5. Februar 2018.
4. Aimée Bleikasten, Arp – repères biographiques, in: Mélusine : cahiers du centre de recherche sur le surréalisme, N° IX : Arp poète plasticien. Actes du colloque de Strasbourg présentés par Aimée Bleikasten. L'Âge d'Homme, 1987, S. 277.
5. a b Jean Arp (dán és angol nyelven)
6. Discogs (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
7. Integrált katalógustár. (Hozzáférés: 2014. december 11.)
8. a b https://hedendaagsesieraden.nl/2020/12/13/hans-arp/
9. D'après l'acte de naissance que l'on peut voir sur geneacdn.net : https://geneacdn.net/bundles/geneanetcms/images/media//2016/08/adn-gothique-972x1500.jpg.
10. Estelle Pietrzyk, « Arp, Jean Hans », dans Roland Recht et Jean-Claude Richez (dir.), Dictionnaire culturel de Strasbourg : 1880-1930, Strasbourg, Presses universitaires de Strasbourg, 2017 (ISBN 978-2-8682-0988-7), p. 53-55.
11. François Lotz, Artistes-Peintres Alsaciens de jadis et de naguère (1880-1982), Kaysersberg, Printek, 1987, p. 138.
12. Bernard Vogler, « Strasbourg au temps d’Arp, de 1900 à 1914 », Mélusine, cahiers du centre de recherches sur le surréalisme, n°9, actes du colloque de Strasbourg de septembre 1986, Paris, Éditions L’Age d’Homme, 1987 (ISBN 9782825108369) (consulté en ligne le 29 mai 2017.
13. Brigitte Maier, « Sophie Taeuber-Arps architektonisches Masterpiece. Das Atelier und Wohnhaus der Arps in Clamart », Art + Architecture, no 1,‎ 2015, p. 4-11.
14. ^ leggi on line su Enciclopedia, Arp, Hans
15. ^ K. Schmid, Segni e Modi di un'amicizia