John Everett Millais

Orfeas Katsoulis | 12 wrz 2023

Spis treści

Streszczenie

Sir John Everett Millais, 1st Baronet, PRA (8 czerwca 1829 - 13 sierpnia 1896) był angielskim malarzem i ilustratorem, jednym z założycieli Bractwa Prerafaelitów. Był cudownym dzieckiem, które w wieku jedenastu lat zostało najmłodszym uczniem, który dostał się do Royal Academy Schools. Bractwo Prerafaelitów zostało założone w jego domu rodzinnym w Londynie, przy 83 Gower Street (obecnie numer 7). Millais stał się najbardziej znanym przedstawicielem tego stylu, a jego obraz Chrystus w domu rodziców (1849-50) wywołał znaczne kontrowersje, a w latach 1851-52 stworzył obraz, który mógł służyć jako ucieleśnienie historycznego i przyrodniczego ukierunkowania grupy, Ofelii.

W połowie lat pięćdziesiątych XIX wieku Millais odszedł od stylu prerafaelitów, aby rozwinąć nową formę realizmu w swojej sztuce. Jego późniejsze prace odniosły ogromny sukces, czyniąc Millaisa jednym z najbogatszych artystów swoich czasów, ale niektórzy dawni wielbiciele, w tym William Morris, postrzegali to jako wyprzedaż (Millais notorycznie pozwalał na wykorzystanie jednego ze swoich obrazów w sentymentalnej reklamie mydła). Podczas gdy ci i krytycy z początku XX wieku, czytający sztukę przez pryzmat modernizmu, postrzegali wiele z jego późniejszej produkcji jako niedostateczną, perspektywa ta zmieniła się w ostatnich dziesięcioleciach, ponieważ jego późniejsze prace zaczęły być postrzegane w kontekście szerszych zmian i zaawansowanych tendencji w szerszym świecie sztuki końca XIX wieku, a teraz mogą być postrzegane jako predykcyjne dla obecnego świata sztuki.

Życie osobiste Millaisa również odegrało znaczącą rolę w jego reputacji. Jego żona Effie była wcześniej żoną krytyka Johna Ruskina, który wspierał wczesne prace Millaisa. Unieważnienie małżeństwa z Ruskinem i późniejsze małżeństwo Effie z Millaisem były czasami łączone ze zmianą jego stylu, ale stała się ona potężnym promotorem jego pracy i pracowali wspólnie, aby zabezpieczyć zamówienia i poszerzyć swoje kręgi towarzyskie i intelektualne.

Millais urodził się w Southampton w Anglii w 1829 roku w znanej rodzinie z Jersey. Jego rodzicami byli John William Millais i Emily Mary Millais (z domu Evermy). Większość swojego wczesnego dzieciństwa spędził na Jersey, do którego zachował silne przywiązanie przez całe życie. Pisarz Thackeray zapytał go kiedyś "kiedy Anglia podbiła Jersey". Millais odpowiedział: "Nigdy! Jersey podbiła Anglię". W dzieciństwie rodzina przeniosła się na kilka lat do Dinan w Bretanii.

"Silna osobowość" jego matki miała największy wpływ na jego wczesne życie. Żywo interesowała się sztuką i muzyką i zachęcała syna do artystycznych skłonności, promując przeprowadzkę rodziny do Londynu, aby pomóc rozwinąć kontakty w Royal Academy of Art. Później powiedział: "Wszystko zawdzięczam mojej matce".

Jego talent artystyczny zapewnił mu miejsce w Royal Academy Schools w niespotykanym dotąd wieku jedenastu lat. Tam poznał Williama Holmana Hunta i Dantego Gabriela Rossettiego, z którymi we wrześniu 1847 roku założył Bractwo Prerafaelitów (znane jako "PRB") w swoim rodzinnym domu przy Gower Street, niedaleko Bedford Square.

Millais's Christ in the House of His Parents (1849-50) był bardzo kontrowersyjny ze względu na realistyczny portret Świętej Rodziny z klasy robotniczej pracującej w niechlujnym warsztacie stolarskim. Późniejsze prace również były kontrowersyjne, choć w mniejszym stopniu. Millais osiągnął popularny sukces dzięki obrazowi A Huguenot (1851-52), który przedstawia młodą parę, która ma zostać rozdzielona z powodu konfliktów religijnych. Powtarzał ten motyw w wielu późniejszych pracach. Wszystkie te wczesne prace zostały namalowane z wielką dbałością o szczegóły, często koncentrując się na pięknie i złożoności świata przyrody.

W obrazach takich jak Ofelia (1851-52) Millais stworzył gęste i wyszukane powierzchnie malarskie oparte na integracji elementów naturalistycznych. Podejście to zostało opisane jako rodzaj "obrazowego ekosystemu". Mariana to obraz, który Millais namalował w latach 1850-51 na podstawie sztuki Miarka za miarkę Williama Szekspira i wiersza o tym samym tytule autorstwa Alfreda, Lorda Tennysona z 1830 roku. W sztuce młoda Mariana miała wyjść za mąż, ale została odrzucona przez narzeczonego, gdy jej posag zaginął w katastrofie statku.

Styl ten był promowany przez krytyka Johna Ruskina, który bronił prerafaelitów przed ich krytykami. Przyjaźń Millaisa z Ruskinem zapoznała go z jego żoną Effie.

Wkrótce po tym, jak się poznali, była modelką do jego obrazu The Order of Release. Gdy Millais malował Effie, zakochali się w sobie. Pomimo kilkuletniego małżeństwa z Ruskinem, Effie wciąż była dziewicą. Jej rodzice zorientowali się, że coś jest nie tak i złożyła wniosek o unieważnienie małżeństwa.

Rodzina

W 1855 roku, po unieważnieniu jej małżeństwa z Ruskinem, Effie i John Millais pobrali się. On i Effie mieli ostatecznie ośmioro dzieci: Everett, urodzony w 1856 roku; George, urodzony w 1857 roku; Effie, urodzona w 1858 roku; Mary, urodzona w 1860 roku; Alice, urodzona w 1862 roku; Geoffroy, urodzony w 1863 roku; John w 1865 roku; i Sophie w 1868 roku. Ich najmłodszy syn, John Guille Millais, został przyrodnikiem, artystą dzikiej przyrody i pośmiertnym biografem Millaisa. Ich córka Alice (1862-1936), później Alice Stuart-Worsley po ślubie z Charlesem Stuart-Worsleyem, była bliską przyjaciółką i muzą kompozytora Edwarda Elgara i uważa się, że była inspiracją dla tematów jego koncertu skrzypcowego.

Młodsza siostra Effie, Sophie Gray, usiadła na kilku zdjęciach Millaisa, co wywołało pewne spekulacje na temat natury ich pozornie bliskiej relacji.

Późniejsze prace

Po ślubie Millais zaczął malować w szerszym stylu, który został potępiony przez Ruskina jako "katastrofa". Argumentowano, że ta zmiana stylu wynikała z potrzeby Millaisa do zwiększenia swojej produkcji, aby utrzymać rosnącą rodzinę. Niesympatyczni krytycy, tacy jak William Morris, oskarżali go o "zaprzedanie się" w celu osiągnięcia popularności i bogactwa. Z kolei jego wielbiciele wskazywali na powiązania artysty z Whistlerem i Albertem Moore'em oraz wpływ na Johna Singera Sargenta. Sam Millais twierdził, że w miarę jak nabierał pewności siebie jako artysta, mógł malować z większą śmiałością. W swoim artykule "Thoughts on our art of today" (1888) polecał Velázqueza i Rembrandta jako wzory do naśladowania dla artystów. Obrazy takie jak Wigilia św. Agnieszki i Somnambuliczka wyraźnie pokazują trwający dialog między artystą a Whistlerem, którego twórczość Millais mocno wspierał. Inne obrazy z późnych lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XIX wieku można interpretować jako antycypujące aspekty ruchu estetycznego. Wiele z nich wykorzystuje szerokie bloki harmonijnie ułożonych kolorów i ma raczej charakter symboliczny niż narracyjny. Od 1862 roku rodzina Millais mieszkała przy 7 Cromwell Place, Kensington w Londynie.

Późniejsze prace, począwszy od lat 70. XIX wieku, pokazują szacunek Millaisa dla starych mistrzów, takich jak Joshua Reynolds i Velázquez. Wiele z tych obrazów miało tematykę historyczną. Wśród nich na uwagę zasługują The Two Princes Edward and Richard in the Tower (1878) przedstawiający książąt w wieży, The Northwest Passage (1874) i The Boyhood of Raleigh (1871). Obrazy te wskazują na zainteresowanie Millaisa tematami związanymi z historią Wielkiej Brytanii i rozwijającym się imperium. Millais osiągnął również dużą popularność dzięki swoim obrazom przedstawiającym dzieci, w szczególności Bubbles (1886) - słynnym, a może niesławnym, z powodu wykorzystania go w reklamie mydła Pears - i Cherry Ripe. Jego ostatnim projektem (1896) miał być obraz zatytułowany "The Last Trek". Oparty na ilustracji do książki jego syna, przedstawiał myśliwego leżącego martwego w lesie, którego ciało kontemplowało dwóch gapiów.

Jego liczne obrazy pejzażowe z tego okresu zazwyczaj przedstawiają trudny lub niebezpieczny teren. Pierwszy z nich, Chill October (1870), został namalowany w Perth, w pobliżu domu rodzinnego jego żony. Chłodny październik (kolekcja Andrew Lloyd Webbera) był pierwszym z dużych szkockich pejzaży, które Millais malował okresowo w swojej późniejszej karierze. Zwykle jesienne i często ponure, nieobrazowe, wywołują nastrój melancholii i poczucia przemijania, który przypomina jego obrazy z cyklu natury z późniejszych lat pięćdziesiątych XIX wieku, zwłaszcza Autumn Leaves (Manchester Art Gallery) i The Vale of Rest (Tate Britain), choć z niewielką lub żadną bezpośrednią symboliką lub ludzką aktywnością, która wskazywałaby na ich znaczenie.

W 1870 roku Millais powrócił do pełnych obrazów pejzażowych i przez następne dwadzieścia lat namalował wiele scen z Perthshire, gdzie co roku polował i łowił ryby od sierpnia do późnej jesieni. Większość z tych pejzaży ma jesienny lub wczesnozimowy charakter i przedstawia ponure, wilgotne, otoczone wodą bagna, moczary, jeziora i brzegi rzek. Millais nigdy nie powrócił do malarstwa pejzażowego "ostrze po ostrzu", ani do żywej zieleni swoich własnych prac plenerowych z początku lat pięćdziesiątych, chociaż pewna obsługa jego szerszego, swobodniejszego późniejszego stylu jest równie udana w jego bliskiej obserwacji scenerii. Wiele z nich zostało namalowanych w Perthshire, w pobliżu Dunkeld i Birnam, gdzie Millais wynajmował okazałe domy każdej jesieni, aby polować i łowić ryby. Wigilia Bożego Narodzenia, jego pierwsza pełna scena śnieżnego krajobrazu, namalowana w 1887 roku, była widokiem w kierunku zamku Murthly.

Ilustracje

Millais odnosił również sukcesy jako ilustrator książek, zwłaszcza dzieł Anthony'ego Trollope'a i wierszy Tennysona. Jego złożone ilustracje przypowieści Jezusa zostały opublikowane w 1864 roku. Jego teść zamówił oparte na nich witraże dla kościoła parafialnego w Kinnoull. Dostarczał również ilustracje do czasopism takich jak Good Words. Jako młody człowiek Millais często udawał się na wyprawy szkicownicze do Keston i Hayes. Będąc tam, namalował znak dla gospody, w której się zatrzymał, w pobliżu kościoła Hayes (cytowany w Chums annual, 1896, strona 213).

Millais został wybrany na członka stowarzyszonego Royal Academy of Arts w 1853 roku; dekadę później, w 1863 roku, został wybrany na pełnoprawnego członka Akademii, w której był wybitnym i aktywnym uczestnikiem.

W lipcu 1885 r. królowa Wiktoria nadała mu tytuł baroneta w Palace Gate, w parafii St. Mary Abbot, Kensington, w hrabstwie Middlesex i Saint Ouen, na wyspie Jersey, co czyni go pierwszym artystą uhonorowanym dziedzicznym tytułem. na wyspie Jersey, co czyni go pierwszym artystą uhonorowanym dziedzicznym tytułem.

Po śmierci lorda Leightona w 1896 roku Millais został wybrany na prezydenta Royal Academy. Zmarł w tym samym roku na raka gardła. Został pochowany w krypcie katedry św. Pawła.

Ponadto w latach 1881-1882 Millais został wybrany i pełnił funkcję prezesa Królewskiego Towarzystwa Artystów Birmingham.

Kiedy Millais zmarł w 1896 roku, książę Walii (późniejszy król Edward VII) przewodniczył komitetowi pamięci, który zamówił pomnik artysty. Posąg, autorstwa Thomasa Brocka, został zainstalowany z przodu Narodowej Galerii Sztuki Brytyjskiej (obecnie Tate Britain) w ogrodzie po wschodniej stronie w 1905 roku. 23 listopada tego samego roku Pall Mall Gazette nazwała go "beztroskim posągiem, przedstawiającym człowieka w charakterystycznej postawie, w jakiej wszyscy go znaliśmy". W 1953 r. dyrektor Tate Norman Reid próbował zastąpić go Janem Chrzcicielem Auguste'a Rodina, a w 1962 r. ponownie zaproponował jego usunięcie, nazywając jego obecność "pozytywnie szkodliwą". Jego wysiłki zostały udaremnione przez właściciela posągu, Ministerstwo Robót. Własność została przeniesiona z Ministerstwa do English Heritage w 1996 roku, a przez nich z kolei do Tate. W 2000 roku, pod kierownictwem Stephena Deuchara, posąg został usunięty na bok budynku, aby witać odwiedzających odnowione wejście przy Manton Road. W 2007 roku artysta był tematem dużej retrospektywy w Tate Britain w Londynie, którą odwiedziło 151 000 osób. Wystawa zawędrowała następnie do Muzeum Van Gogha w Amsterdamie, a następnie do Fukuoki i Tokio w Japonii, gdzie obejrzało ją łącznie ponad 660 000 zwiedzających.

Związek Millaisa z Ruskinem i Effie był tematem kilku dramatów, począwszy od niemego filmu The Love of John Ruskin z 1912 roku. Powstały także sztuki teatralne i radiowe oraz opera. W filmie Effie Gray z 2014 roku, napisanym przez Emmę Thompson, w rolę Millaisa wcielił się Tom Sturridge. Prerafaelici byli tematem dwóch seriali BBC. Pierwszy, zatytułowany The Love School, został pokazany w 1975 roku, a w roli Millaisa wystąpił Peter Egan. Drugim był Desperate Romantics, w którym Millaisa zagrał Samuel Barnett. Po raz pierwszy został wyemitowany w BBC 2 we wtorek, 21 lipca 2009 roku.

Źródła

  1. John Everett Millais
  2. John Everett Millais
  3. ^ Wells, John C. (2008). Longman Pronunciation Dictionary (3rd ed.). Longman. ISBN 978-1-4058-8118-0.
  4. ^ Jones, Daniel (2011). Roach, Peter; Setter, Jane; Esling, John (eds.). Cambridge English Pronouncing Dictionary (18th ed.). Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-15255-6.
  5. ^ Lee, Sidney, ed. (1901). "Millais, John Everett" . Dictionary of National Biography (1st supplement). London: Smith, Elder & Co.
  6. ^ cited in Chums annual, 1896, page 213
  7. a b «Chums annual». Chums (em inglês): 213. 1896
  8. Watson, J. N. P. (1988). Millais: three generations in nature, art & sport (em inglês). [S.l.]: Sportsman's Press. p. 10
  9. Gran diccionario de la pintura: Siglo XIX. Arte Carroggio. 2001. ISBN 978-8472543812.
  10. DE LA PASIÓN POR LO MEDIEVAL EN EL ROMANTICISMO: LOS PRERRAFAELITAS.
  11. Die kleine Enzyklopädie, Encyclios-Verlag, Zürich, 1950, Band 2, Seite 171
  12. 'Isabella', John Everett Millais, 1848-49 in the Walker Art Gallery collection (Memento vom 16. Oktober 2012 im Internet Archive)
  13. Pre-Raphaelite Online Resource: John Everett Millais (Memento des Originals vom 25. August 2019 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.preraphaelites.org
  14. Charles Mosley: Burke’s Peerage, Baronetage & Knightage. Band 2, Burke’s Peerage, Wilmington 2003, S. 2694.
  15. Günter Metken, Präraffaeliten (1973/74), S. 103

Please Disable Ddblocker

We are sorry, but it looks like you have an dblocker enabled.

Our only way to maintain this website is by serving a minimum ammount of ads

Please disable your adblocker in order to continue.

Dafato needs your help!

Dafato is a non-profit website that aims to record and present historical events without bias.

The continuous and uninterrupted operation of the site relies on donations from generous readers like you.

Your donation, no matter the size will help to continue providing articles to readers like you.

Will you consider making a donation today?