Streszczenie

Alan Sidney Patrick Rickman (21 lutego 1946 - 14 stycznia 2016) był angielskim aktorem i reżyserem. Znany ze swojego głębokiego, rozmarzonego głosu, szkolił się w Royal Academy of Dramatic Art w Londynie i został członkiem Royal Shakespeare Company (RSC), występując w nowoczesnych i klasycznych produkcjach teatralnych. W 1985 roku zagrał Vicomte de Valmont w produkcji RSC Les Liaisons Dangereuses, a po przeniesieniu produkcji na West End w 1986 roku i Broadway w 1987 roku, został nominowany do Tony Award.

Pierwsza rola kinowa Rickmana pojawiła się, gdy został obsadzony w roli przywódcy niemieckich terrorystów Hansa Grubera w filmie Die Hard (1988). Wystąpił jako Szeryf Nottingham w filmie Robin Hood: Książę złodziei (1991), za który otrzymał nagrodę BAFTA dla najlepszego aktora w roli drugoplanowej. Zdobył uznanie krytyki za główne role w filmach Truly, Madly, Deeply (1991) i An Awfully Big Adventure (1995), a następnie zyskał uznanie za role drugoplanowe jako pułkownik Brandon w Sense and Sensibility (1995) oraz Éamon de Valera w Michael Collins (1996). Znany jest również z komediowych ról w filmach Dogma (1999), Galaxy Quest (1999) i The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005). Zagrał Severusa Snape'a w serii Harry Potter (2001-2011). W tym czasie wystąpił również w filmach Love Actually (2003), Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) oraz Alicja w Krainie Czarów (2010). Jego ostatnie role filmowe to Eye in the Sky (2015), oraz Alice Through the Looking Glass (2016).

Rickman zadebiutował jako aktor telewizyjny grając Tybalta w Romeo i Julii (1978) w ramach cyklu Szekspir BBC. Jego przełomową rolą był Obadiah Slope w adaptacji telewizyjnej BBC The Barchester Chronicles (1982). Później wystąpił w filmach telewizyjnych, grając tytułową postać w Rasputin: Dark Servant of Destiny (1996), za którą otrzymał Golden Globe Award, Emmy Award i Screen Actors Guild Award, oraz Alfreda Blalocka w Something the Lord Made (2004). W 2009 roku The Guardian uznał go za jednego z najlepszych aktorów, którzy nigdy nie otrzymali nominacji do Oscara. Rickman zmarł na raka trzustki 14 stycznia 2016 roku w wieku 69 lat.

Alan Sidney Patrick Rickman urodził się w dzielnicy Acton w Londynie 21 lutego 1946 roku, jako syn gospodyni domowej Margaret Doreen Rose (z domu Bartlett) i pracownika fabryki, malarza i dekoratora domów oraz byłego montera samolotów z czasów II wojny światowej Bernarda Williama Rickmana. Jego matka była Walijką, a babka ojcowska Irlandką. Rickman miałby później powiedzieć w kwietniu 2015 roku: "Rozmawiałem z Sharleen Spiteri o byciu Celtem, o tym jak się nawzajem wyczuwa, ponieważ rodzina mojej matki jest walijska. Nie ma we mnie zbyt wiele angielskiej krwi". Jego ojciec był katolikiem, a matka metodystką. Miał dwóch braci o imieniu David i Michael oraz siostrę o imieniu Sheila.

Rickman urodził się z ciasną szczęką, co przyczyniło się do głębokiego tonu głosu i rozmarzonej mowy, z której zasłynął. Sam Rickman powiedział, że trener wokalny powiedział mu, że ma "spastyczne podniebienie miękkie". Kiedy miał osiem lat, jego ojciec zmarł na raka, pozostawiając matkę, która wychowywała go i trójkę jego rodzeństwa w większości samotnie. Według biografki Maureen Paton, rodzina została "przekwaterowana przez radę i przeniesiona do osiedla Acton na zachód od więzienia Wormwood Scrubs, gdzie jego matka walczyła o samodzielne wychowanie czwórki dzieci, pracując na poczcie". Margaret Rickman wyszła ponownie za mąż w 1960 roku, ale rozwiodła się z ojczymem Rickmana po trzech latach.

Zanim Rickman poznał swoją wieloletnią partnerkę Rimę Horton w wieku 16 lat, stwierdził, że jego pierwszym zauroczeniem była w wieku 10 lat dziewczynka o imieniu Amanda podczas dnia sportu w jego szkole. Jako dziecko wyróżniał się w kaligrafii i malowaniu akwarelami. Rickman uczęszczał do West Acton First School, a następnie do Derwentwater Primary School w Acton, a potem do Latymer Upper School w Londynie w systemie Direct Grant, gdzie zaangażował się w teatr. W latach 1965-1968 Rickman uczęszczał do Chelsea College of Art and Design. Następnie uczęszczał do Royal College of Art w latach 1968-1970. Jego wykształcenie pozwoliło mu pracować jako grafik dla wewnętrznego magazynu Royal College of Art, ARK, oraz Notting Hill Herald, co uważał za bardziej stabilne zajęcie niż aktorstwo; powiedział później, że szkoła teatralna "nie była uważana za rozsądną rzecz do zrobienia w wieku 18 lat".

Po ukończeniu studiów Rickman wraz z kilkoma przyjaciółmi otworzył studio graficzne o nazwie Graphiti, ale po trzech latach udanego biznesu zdecydował, że zamierza zająć się profesjonalnie aktorstwem. Napisał prośbę o przyjęcie do Royal Academy of Dramatic Art (RADA), do której uczęszczał od 1972 do 1974 roku. Będąc tam, utrzymywał się pracując jako garderobiany dla Sir Nigela Hawthorne'a i Sir Ralpha Richardsona.

1980s

Po ukończeniu RADA, Rickman pracował intensywnie z brytyjskimi grupami teatralnymi, zarówno repertuarowymi, jak i eksperymentalnymi, w takich produkcjach jak Mewa Czechowa i Wdowa po trawie Snoo Wilsona w Royal Court Theatre, a także wystąpił trzykrotnie na Edinburgh International Festival. W 1978 roku występował z Court Drama Group, zdobywając role m.in. w Romeo i Julii oraz A View from the Bridge. Podczas współpracy z Royal Shakespeare Company (RSC) został obsadzony w As You Like It. Jego przełomową rolą była rola w The Barchester Chronicles (1982), adaptacji BBC dwóch pierwszych powieści Trollope'a o Barchester, jako Wielebny Obadiah Slope.

Rickman otrzymał główną rolę męską, Vicomte de Valmont, w produkcji Royal Shakespeare Company z 1985 roku w adaptacji Christophera Hamptona Les Liaisons Dangereuses, w reżyserii Howarda Daviesa. Po przeniesieniu produkcji RSC na West End w 1986 roku i na Broadway w 1987 roku, Rickman otrzymał za swój występ zarówno nominację do Tony Award, jak i nominację do Drama Desk Award.

W 1988 roku, Rickman zagrał antagonistę Hansa Grubera w thrillerze akcji "Szklana pułapka", co było jego pierwszym filmem fabularnym. Grając u boku Bruce'a Willisa, Rickman zdobył uznanie krytyków i znalazł się na liście AFI 100 Years...100 Heroes & Villains jako 46. najlepszy czarny charakter w historii filmu. Rickman ujawnił później, że prawie nie przyjął roli, ponieważ nie sądził, że "Szklana pułapka" jest filmem, który chciałby nakręcić.

1990s

W 1990 roku zagrał Australijczyka Elliota Marstona naprzeciwko Toma Sellecka w filmie Quigley Down Under (1990). W następnym roku Rickman został obsadzony w roli Szeryfa z Nottingham w filmowej adaptacji Kevina Reynoldsa "Robin Hood: Książę złodziei" (1991). W filmie Rickman wystąpił naprzeciwko Kevina Costnera i Morgana Freemana. Entertainment Weekly ogłosiło, że podczas gdy Robin Hood "pozostawił krytyków i kinomanów w niedosycie, Rickman jako radośnie nikczemny łotr stał się najbardziej dyskutowanym występem lata". Za swój występ otrzymał nagrodę BAFTA dla najlepszego aktora w roli drugoplanowej. Po otrzymaniu nagrody Rickman stwierdził: "To będzie dla mnie zdrowe przypomnienie, że subtelność to nie wszystko". Mimo że Rickman zdobył uznanie mediów za umiejętność odgrywania czarnych charakterów w filmach, nie zgadzał się z tym, że jest typowym czarnym charakterem. W ciągu tej dekady wcielał się w szereg postaci, które przeczyły wyobrażeniom mediów.

Rickman wkrótce zaczął grać główne role, takie jak romantyczna główna rola Jamiego w niezależnym filmie romantycznym Truly, Madly, Deeply (1991), który przyniósł mu kolejną nominację do nagrody BAFTA. Film w reżyserii Anthony'ego Minghelli z udziałem Rickmana i Juliet Stevenson okazał się sukcesem krytycznym. Rickman był w stanie wyłamać się z formy filmowego czarnego charakteru, a krytyk Roger Ebert zauważył: "Człowiekiem tym jest Rickman, na którego spojrzysz na ekranie i będziesz wiedział, że gdzieś już go widziałeś, i będziesz grzechotał w pamięci przez cały czas trwania filmu, nie kojarząc, że to on był czarnym charakterem w Die Hard."

Rickman wystąpił również w filmie Stephena Poliakoffa Close My Eyes (1991) z Clive'em Owenem i Saskią Reeves. Jonathan Rosenbaum z Chicago Reader chwalił film i wszystkie trzy główne role, nazywając je "ostrymi, mocnymi i całkowicie przekonującymi, z Rickmanem jako szczególnym wyróżnikiem". Wszystkie trzy role Rickmana w filmach "Zamknij moje oczy", "Prawdziwie szalona miłość" i "Robin Hood: Książę złodziei" przyniosły mu nagrodę Evening Standard British Film Award dla najlepszego aktora, a te same role wraz z pracą w filmie "Quigley Down Under" przyniosły mu również nagrodę London Film Critics' Circle dla aktora roku.

Kilka lat później został obsadzony w roli pułkownika Brandona w adaptacji Anga Lee powieści Jane Austen "Sense and Sensibility" (1995). W filmie wystąpili również Emma Thompson, Hugh Grant i Kate Winslet. Thompson zauważyła, że Rickman potrafił wyrazić "niezwykłą słodycz swojej natury", gdyż w innych filmach tak skutecznie grał "makiaweliczne typy". Za swój występ Rickman zdobył trzecią nominację do nagrody BAFTA dla najlepszego aktora w roli drugoplanowej oraz pierwszą nominację do nagrody Screen Actors Guild Award. Rok później wcielił się w postać Éamona de Valery w dramacie Neila Jordana Michael Collins, w którym wystąpili Liam Neeson, Julia Roberts i Stephen Rea. Rickman zdobył swoją czwartą nominację do nagrody BAFTA. W 1996 roku Rickman wystąpił jako "szalony mnich" Rasputin w telewizyjnym biopicu HBO Rasputin: Dark Servant of Destiny. Za tę rolę otrzymał Primetime Emmy Award dla wybitnego aktora pierwszoplanowego w serialu lub filmie limitowanym, antologii, Screen Actors Guild Award dla wybitnego aktora męskiego w miniserialu lub filmie telewizyjnym oraz Złoty Glob dla najlepszego aktora w miniserialu lub filmie telewizyjnym.

Rickman wyreżyserował The Winter Guest w londyńskim Almeida Theatre w 1995 roku oraz filmową wersję tej samej sztuki, wydaną w 1997 roku, z udziałem Emmy Thompson i jej prawdziwej matki Phyllidy Law. Występy sceniczne Rickmana w latach 90. obejmują Antony and Cleopatra w 1998 roku jako Mark Antony, z Helen Mirren jako Cleopatra, w produkcji Royal National Theatre w Olivier Theatre w Londynie, która trwała od października do grudnia 1998 roku. Rickman pojawił się w Victoria Wood with All the Trimmings (2000), świątecznym specjalnym BBC One z Victorią Wood, grając wiekowego pułkownika w bitwie pod Waterloo, który jest zmuszony zerwać swoje zaręczyny z postacią Honeysuckle Weeks.

Podczas swojej kariery Rickman grał role komediowe, m.in. jako Sir Alexander Dane

2000s

W 2001 roku po raz pierwszy pojawił się jako Severus Snape, mistrz eliksirów, w filmie Harry Potter i kamień filozoficzny. Jego portret roli przez całą serię Harry'ego Pottera (2001-2011) był mroczny, ale motywacje postaci nie były wcześnie jasne.

W 2002 roku Rickman wystąpił na scenie w komedii romantycznej Noëla Cowarda Private Lives. Po udanym występie w Albery Theatre na West Endzie została ona przeniesiona na Broadway i zakończyła się we wrześniu 2002 roku; w nagrodzonej Olivierem i Tony Award produkcji Rickman ponownie połączył się ze swoją gwiazdą z Les Liaisons Dangereuses - Lindsay Duncan i reżyserem Howardem Daviesem.

Wraz z Katharine Viner, Rickman skomponował sztukę My Name Is Rachel Corrie i wyreżyserował premierową produkcję w Royal Court Theatre w Londynie, która została otwarta w kwietniu 2005 roku. Zdobył nagrodę Theatre Goers' Choice Awards dla najlepszego reżysera. Rickman zaprzyjaźnił się z rodziną Corrie i zdobył ich zaufanie, a spektakl został ciepło przyjęty. Jednak w następnym roku pierwotna nowojorska produkcja została "przełożona" z powodu możliwości bojkotu i protestów tych, którzy widzieli w niej "antyizraelską agit-prop". Rickman potępił "cenzurę zrodzoną ze strachu". Tony Kushner, Harold Pinter i Vanessa Redgrave, między innymi, skrytykowali decyzję o bezterminowym opóźnieniu spektaklu. Jednoosobowa sztuka została wystawiona jeszcze w tym samym roku w innym teatrze, zbierając mieszane recenzje, i od tego czasu była wystawiana w miejscach na całym świecie. Pomimo negatywnej reakcji grup proizraelskich, sztuka cieszyła się dużą popularnością, zwłaszcza w Londynie. "Nigdy nie przypuszczałem, że sztuka wywoła tak ostre kontrowersje" - powiedział Rickman. Dodał: "Wielu Żydów ją wspierało. Nowojorski producent był Żydem i po każdym przedstawieniu prowadziliśmy dyskusję. W dyskusjach uczestniczyli zarówno Izraelczycy jak i Palestyńczycy, a w teatrze nie było krzyków. Ludzie po prostu słuchali siebie nawzajem".

W 2003 roku Rickman wystąpił w zespołowej komedii romantycznej o tematyce świątecznej Love Actually (2003) jako Harry, głupi mąż postaci granej przez Emmę Thompson. Film, napisany i wyreżyserowany przez Richarda Curtisa, został nazwany przez The Independent "współczesnym klasykiem". W 2005 roku użyczył głosu paranoicznemu Androidowi Marvinowi w komedii science fiction Przewodnik do Galaktyki (2005), w której wystąpili Martin Freeman, Sam Rockwell i Zooey Deschanel. W 2007 roku zagrał egoistycznego, nagrodzonego Noblem ojca w czarnej komedii Nobel Son (2007).

Na początku 2005 roku My Name is Rachel Corrie, sztuka skomponowana z dzienników i e-maili Corrie ze Strefy Gazy i opracowana przez Rickmana i dziennikarkę Katharine Viner, w produkcji wyreżyserowanej przez Rickmana, została zaprezentowana w Londynie, a następnie wznowiona w październiku 2005 roku. Sztuka miała zostać przeniesiona do New York Theatre Workshop, ale kiedy została przesunięta w nieskończoność, brytyjscy producenci potępili tę decyzję jako cenzurę i wycofali spektakl. Ostatecznie sztuka została otwarta na Off-Broadwayu 15 października 2006 roku na początkowy okres 48 przedstawień.

Rickman był nominowany do nagrody Primetime Emmy za rolę dr Alfreda Blalocka w filmie HBO Something the Lord Made (2004). Wystąpił również w niezależnym filmie Snow Cake (2006) z Sigourney Weaver i Carrie-Anne Moss oraz Perfume: The Story of a Murderer (również 2006), w reżyserii Toma Tykwera. Wystąpił jako sędzia Turpin w docenionym przez krytykę filmie Tima Burtona Sweeney Todd: Demoniczny golibroda z Fleet Street (2007) u boku Johnny'ego Deppa oraz swoich kolegów z Harry'ego Pottera - Heleny Bonham Carter i Timothy'ego Spalla.

W 2009 roku Rickman otrzymał nagrodę Jamesa Joyce'a przyznawaną przez University College Dublin's Literary and Historical Society. W październiku i listopadzie 2010 roku Rickman wystąpił w tytułowej roli w sztuce Henryka Ibsena John Gabriel Borkman w Abbey Theatre w Dublinie u boku Lindsay Duncan i Fiony Shaw. The Irish Independent nazwał występ Rickmana zapierającym dech w piersiach.

2010s

W 2010 roku wystąpił w produkcji telewizyjnej BBC The Song of Lunch u boku Emmy Thompson. W tym samym roku użyczył głosu Absolemu Gąsienicy w filmie Tima Burtona Alicja w Krainie Czarów (2010).

Rickman ponownie pojawił się jako Severus Snape w ostatniej części serii o Harrym Potterze, Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 2 (2011). Przez cały czas trwania serii, jego postać Snape'a cieszyła się dużym uznaniem krytyków. Kenneth Turan z Los Angeles Times powiedział, że Rickman "jak zawsze robi najtrwalsze wrażenie", a Peter Travers z magazynu Rolling Stone nazwał Rickmana "wysublimowanym w dawaniu nam wglądu w sekretne, pielęgnujące serce, które ... Snape maskuje szyderstwem". Relacje medialne charakteryzowały występ Rickmana jako godny nominacji do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego. Jego ostatni występ w roli Snape'a przyniósł mu nominacje do nagród w 2011 roku, w tym do Saturn Awards i Scream Awards.

W listopadzie 2011 roku Rickman otworzył w Seminarium, nowej sztuce Theresy Rebeck, w John Golden Theatre na Broadwayu. Rickman, który opuścił produkcję w kwietniu, zdobył nagrodę Broadway.com Audience Choice Award dla Ulubionego Aktora w Sztuce i był nominowany do nagrody Drama League. Rickman wystąpił z Colinem Firthem i Cameron Diaz w filmie Gambit (2012) Michaela Hoffmana, remake'u filmu z 1966 roku. W 2013 roku zagrał Hilly Kristal, założyciela punk-rockowego klubu CBGB w East Village, w filmie CBGB z Rupertem Grintem.

W 2014 roku wyreżyserował i zagrał w dramacie kostiumowym A Little Chaos z udziałem Kate Winslet, Jennifer Ehle i Stanleya Tucci. Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto. Film otrzymał mieszane recenzje, a w konsensusie krytyków czytamy, że "Stylowy i dobrze zagrany, ale nigdy nie spełniający swojego dramatycznego potencjału, A Little Chaos jest na barkach dzięki imponującym wysiłkom utalentowanej obsady." W następnym roku wystąpił w filmie Gavina Hooda Eye in the Sky (2015) z Helen Mirren, Aaronem Paulem i Barkhadem Abdim w rolach głównych. Byłby to ostatni ekranowy występ Rickmana. Film zadebiutował na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2015 roku, otrzymując wynik 95% Rotten Tomatoes, na podstawie 175 krytyków, z konsensusem: "Tak napięty, jak i aktualny, Eye in the Sky oferuje potężny aktorsko - i niezwykle mózgowy - spin na współczesnym wojennym thrillerze politycznym."

Rickman został wybrany przez Empire jako jeden ze 100 najseksowniejszych gwiazd w historii filmu (nr 34) w 1995 r. i uplasował się na miejscu nr 59 na liście Empire "The Top 100 Movie Stars of All Time" w październiku 1997 r. W 2009 i 2010 roku został ponownie zaliczony do 100 Najseksowniejszych Gwiazd przez Empire, w obu przypadkach plasując się na miejscu nr 8 spośród 50 wybranych aktorów. Został wybrany do rady Royal Academy of Dramatic Art (był następnie wiceprzewodniczącym RADA i członkiem jej artystycznych komitetów doradczych i szkoleniowych oraz rady rozwoju.

Rickman został uznany za nr 19 w rankingu największych żyjących gwiazd kina w wieku powyżej 50 lat i był dwukrotnie nominowany do broadwayowskiej nagrody Tony jako najlepszy aktor (w 1987 roku za Les Liaisons Dangereuses i w 2002 roku za wznowienie Private Lives Noëla Cowarda. The Guardian wymienił Rickmana jako "honorowe wyróżnienie" na liście najlepszych aktorów, którzy nigdy nie otrzymali nominacji do Oscara.

Dwóch badaczy, lingwista i inżynier dźwięku, na podstawie próbki 50 głosów, stwierdzili, że "idealny głos" to połączenie głosów Rickmana i Jeremy'ego Ironsa. BBC podaje, że "dźwięczny, leniwy głos Rickmana był jego wizytówką, dzięki czemu nawet zdawkowe linie dialogowe brzmiały w sposób przemyślany i autorytatywny". W swoich ćwiczeniach zakresu wokalnego podczas nauki do GCSE z dramatu, został wyróżniony przez BBC za "doskonałą dykcję i artykulację".

Rickman występuje w kilku utworach muzycznych, w tym w piosence skomponowanej przez Adama Leonarda zatytułowanej "Not Alan Rickman". Kredytowany jako "A Strolling Player" w notkach na rękawie, aktor zagrał rolę "Master of Ceremonies", zapowiadając różne instrumenty na koniec pierwszej części Tubular Bells II Mike'a Oldfielda (1992) w utworze "The Bell". Rickman był jednym z wielu artystów, którzy recytowali sonety szekspirowskie na albumie When Love Speaks (2002), a także pojawił się w widocznym miejscu w teledysku szkockiego zespołu rockowego Texas zatytułowanym "In Demand", który miał premierę na MTV Europe w sierpniu 2000 roku.

W 1965 roku, w wieku 19 lat, Rickman poznał 18-letnią Rimę Horton, która na początku lat 70. została jego partnerką, a później będzie radną Partii Pracy w Radzie Dzielnicy Kensington i Chelsea w Londynie (1986-2006) oraz wykładowcą ekonomii na Uniwersytecie Kingston w Londynie. W 2015 roku Rickman potwierdził, że pobrali się w prywatnej ceremonii w Nowym Jorku w 2012 roku. Mieszkali razem od 1977 roku do śmierci Rickmana. Para nie miała dzieci.

Rickman był ojcem chrzestnym kolegi aktora Toma Burke'a. Brat Rickmana, Michael, jest radnym okręgowym Partii Konserwatywnej w Leicestershire.

Rickman był aktywnym patronem fundacji badawczej Saving Faces i honorowym prezesem International Performers' Aid Trust, organizacji charytatywnej, która działa na rzecz walki z ubóstwem wśród artystów scenicznych na całym świecie.

Dyskutując o polityce, Rickman powiedział, że "urodził się jako card-carrying członek Partii Pracy". Jego ostatnia nagrana praca przed śmiercią dotyczyła krótkiego wideo, aby pomóc studentom Uniwersytetu Oksfordzkiego w zbieraniu funduszy i świadomości kryzysu uchodźczego dla Save the Children i Refugee Council. Według jego pamiętników, Rickman odrzucił CBE w 2008 roku.

Rickman do ostatnich dni był politykiem. Po raz ostatni wystąpił na ekranie u boku Helen Mirren w dramacie Eye in the Sky, który opisał jako "film o moralnej odpowiedzialności, jaka spoczywa na rządach w związku z użyciem dronów". W 2003 roku, po przeczytaniu opublikowanych e-maili Rachel Corrie, amerykańskiej aktywistki, która została zmiażdżona na śmierć przez izraelski buldożer w Strefie Gazy, został zmotywowany do wyprodukowania filmu My Name Is Rachel Corrie, który został dobrze przyjęty i był popularny w Londynie.

Przez cały 2005 rok Rickman był leczony z powodu agresywnej formy raka prostaty, co zakończyło się prostatektomią w styczniu 2006 roku. Operacja zbiegła się z castingiem do filmu Harry Potter i Zakon Feniksa, a on zastanawiał się, czy powrócić do serii, ale zdecydował się na korzyść, stwierdzając: "Argumentem, który wygrywa jest ten, który mówi: "Przekonaj się do tego. To twoja historia.""

W sierpniu 2015 roku Rickman przeszedł drobny udar mózgu, po którym zdiagnozowano u niego raka trzustki. Ujawnił, że ma nieuleczalnego raka tylko najbliższym powiernikom. 14 stycznia 2016 roku zmarł w Londynie w wieku 69 lat. Jego szczątki zostały skremowane 3 lutego 2016 roku w West London Crematorium w Kensal Green. Jego prochy zostały przekazane żonie Rimie Horton. Jego ostatnie dwa filmy, Eye in the Sky i Alice Through the Looking Glass, zostały poświęcone jego pamięci, podobnie jak The Limehouse Golem, który byłby jego kolejnym projektem.

Wkrótce po jego śmierci, jego fani stworzyli pomnik pod znakiem "Platform 9¾" na stacji kolejowej London King's Cross. Jego śmierć została porównana do śmierci Davida Bowiego, kolegi z brytyjskiej kultury, który zmarł w tym samym wieku co Rickman cztery dni wcześniej; podobnie jak Rickman, Bowie zmarł na raka i zachował diagnozę raka przed opinią publiczną.

Hołdy od gwiazd Rickmana i współczesnych pojawiły się w mediach społecznościowych po ogłoszeniu. Ponieważ jego rak nie był publicznie znany, niektórzy - jak Ralph Fiennes, który "nie może uwierzyć, że go nie ma" i Jason Isaacs, który "został odsunięty na bok przez okropną wiadomość" - wyrazili swoje zaskoczenie. Sir Michael Gambon powiedział BBC Radio 4, że był "wielkim przyjacielem" i "prawdziwym człowiekiem teatru i sceny". Podczas przedstawienia na West Endzie w sztuce, która uczyniła go gwiazdą (Les Liaisons Dangereuses), został zapamiętany jako "wielki człowiek brytyjskiego teatru".

Twórczyni Harry'ego Pottera J. K. Rowling nazwała Rickmana "wspaniałym aktorem i cudownym człowiekiem". Emma Watson napisała: "Czuję się szczęśliwa, że pracowałam i spędzałam czas z tak wyjątkowym człowiekiem i aktorem. Naprawdę będzie mi brakowało naszych rozmów". Daniel Radcliffe docenił jego lojalność i wsparcie: "Jestem całkiem pewien, że przyszedł i zobaczył wszystko, co kiedykolwiek zrobiłem na scenie zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i w Ameryce. Nie musiał tego robić." Evanna Lynch powiedziała, że to było przerażające wpadać na Rickmana w charakterze Snape'a, ale "był tak miły i hojny w chwilach, w których nie pstrykał". Rupert Grint powiedział, że "nawet jeśli odszedł, zawsze będę słyszał jego głos". Johnny Depp, który współgrał z Rickmanem w dwóch filmach Tima Burtona, skomentował: "Ten głos, ta persona. Nie ma już prawie nikogo wyjątkowego. On był wyjątkowy."

Kate Winslet, która złożyła łzawy hołd podczas London Film Critics' Circle Awards, wspominała Rickmana jako ciepłego i hojnego, dodając: "I ten głos! Och, ten głos." Dame Helen Mirren powiedziała, że jego głos "mógłby sugerować miód lub ukryte ostrze sztyletu". Emma Thompson wspominała "bezkompromisowość, która uczyniła go wielkim artystą, jakim był - jego niewysłowiony i cyniczny dowcip, jasność, z jaką widział większość rzeczy, w tym mnie ... Wiele się od niego nauczyłam". Colin Firth powiedział The Hollywood Reporter, że jako aktor Rickman był dla niego mentorem. John McTiernan, reżyser filmu Die Hard, powiedział, że Rickman był antytezą czarnych ról, z których był najbardziej znany na ekranie. Sir Ian McKellen napisał, że "za żałobną twarzą, która była równie piękna, gdy targały nią lamenty, krył się superaktywny duch, poszukujący i osiągający, superbohater, niepozorny, ale śmiertelnie skuteczny." Pisarz

Zredagowany zbiór dzienników Rickmana z lat 1993-2015 został opublikowany w 2022 roku pod tytułem Madly, Deeply: The Alan Rickman Diaries.

Źródła

1. Alan Rickman
2. Alan Rickman
3. ^ Singer, Leigh (19 February 2009). "Oscars: the best actors never to have been nominated". The Guardian. UK. Retrieved 17 September 2022.
4. ^ "Alan Rickman, Harry Potter and Die Hard actor, dies aged 69". BBC News. 14 January 2016. Archived from the original on 20 November 2016. Retrieved 20 November 2016.
5. ^ a b Saul, Heather (15 January 2016). "Alan Rickman: British actor died from 'pancreatic cancer'". The Independent. Archived from the original on 15 January 2016. Retrieved 23 November 2018.
6. ^ "Alan Rickman, actor – obituary". The Daily Telegraph. Archived from the original on 10 January 2022. Retrieved 8 March 2020.
7. Prononciation en anglais britannique retranscrite selon la norme API.
8. (en) Tasha Robinson, « Remembering Alan Rickman, the voice of villainy », The Verge, 14 janvier 2016 (consulté le 17 janvier 2016).
9. (en) « 'We are all so devastated': tributes pour in to Alan Rickman from acting world », The Guardian, 15 janvier 2016 (consulté le 17 janvier 2016).
10. (en) Andrew Griffin, « Alan Rickman dead: Harry Potter actor had the most perfect voice, according to science », The Independent, 14 janvier 2016 (consulté le 17 janvier 2016).
11. « Alan Rickman on making movies and feminism » (consulté le 17 octobre 2021)
12. ^ a b Alan Rickman, su sotterraneo.net (archiviato dall'url originale il 26 giugno 2014).
13. General Register Office. England & Wales births 1837-2006. [S.l.: s.n.]
14. Heather Saul (ed.). «Alan Rickman: British actor died from 'pancreatic cancer'». The Independent. Consultado em 12 de junho de 2019